Фильтр
Книга «Колір: Практикум для художників та дизайнерів» Девіда Горнунга - чудовий практикум для тих, хто прагне дослідити тонкощі роботи з кольором, експериментувати й знати базові правила. Адресована художникам, дизайнерам й іншим митцям, книжка може зацікавити й тих, хто лише навчається працювати з кольором, хоче освоїти тонкощі змішування барв на папері й у комп’ютерній графіці.Посібник пропонує багато цікавих пояснень теорії кольору, поєднання кольорів, тонкощів сприйняття і чимало цікавих практичних завдань для вироблення практичних навичок. Видання супроводжується численними ілюстраціями поєднання кольорів, роботами митців й тих, хто практикував цей курс.
| Авторы | Девід Горнунг |
| Издательство | ArtHuss |
Характеристики
510 грн
В корзину
Купить в 1 клик
Як створювались легендарні фільми про Гаррі Поттера? Це видання - можливість зазирнути за куліси видатної історії, адже тут зібрані розкадрування до всіх 8 фільмів. Ви вперше побачите, як художники закладали візуальний фундамент магічного світу: від Гоґвортсу й Барлогу до Алеї Діаґон. Саме ці ескізи стали основою візуалізації улюблених локацій, персонажів і незабутніх сцен, які зробили серію культовою.Книга «Гаррі Поттер: розкадрування» Джоді Ревенсон містить понад 350 сторінок деталізованих розкадрувань і коментарів від учасників творчого процесу, і навіть деякі розкадрування, які не увійшли до фільмів. Це видання — чудовий подарунок не лише для фанатів Гаррі Поттера, а ще й для художників-розкадрувальників та кінематографістів. Це змога побачити процес створення культової серії від найперших ескізів до фінальних рішень.
| Авторы | Джоді Ревенсон |
| Издательство | ArtHuss |
Характеристики
1 120 грн
В корзину
Купить в 1 клик
«У нашому бізнесі немає якихось чітких правил, але є певні речі, в які ми віримо. Ми віримо, що реклама ефективніша, якщо її вплив розрахований на сприйняття правою півкулею мозку споживача, а не лівою, — тоді споживач придбає наш товар швидше і буде більше впевнений у тому, що йому це справді потрібно. Ми віримо, що важливо максимально сконцентруватися на своєму завданні. Ми віримо в конкуренцію і заохочуємо її; вона мотивує нас працювати ще краще (хоча ми водночас і боїмося її). Ми ненавидимо поразки. Ми віримо в геніальні рішення і в те, що їх варто реалізовувати.Ми віримо в споживачів. Ми віримо в магію. Я заздрю молоді й людям, які тільки розпочинають свій шлях у рекламній індустрії й читатимуть книжку Люка Саллівана «Віпле, ану пожмакай! Класичний посібник для творців чудової реклами» вперше. Вона розповість їм і про те, як генерувати геніальні ідеї, і про те, як отримувати задоволення від самого процесу роботи. Як і я, вони дивуватимуться тому, як Люку вдається знаходити оригінальні та цікаві способи донести до читача свої думки. Прочитавши цю книжку, вони повернуться до свого навчання, до пошуку роботи — або вже до самої роботи зі свіжим ентузіазмом. Вони будуть готові до нових професійних викликів! А тим із нас, хто й досі береже зачитані до дірок перші видання цієї книжки, буде цікаво знайти в оновленому й доповненому виданні поради Люка щодо нових медіа. Він знову допоможе нам впоратися зі страхом перед змінами, знову покаже нам, як подолати виклики і досягти успіху», - Майк Г’юз, Президент і Креативний директор The Martin Agency
| Авторы | Люк Салліван |
| Издательство | ArtHuss |
Характеристики
790 грн
В корзину
Купить в 1 клик
Це візуальна мандрівка, що охоплює понад шість десятиліть творчості одного з найвпливовіших фотографів ХХ століття — Річарда Аведона. Книга «Реклама Аведона» вперше систематизує його рекламну спадщину від 1940-х років до початку 2000-х. Від модних зйомок для Dior та Versace до провокаційних образів для Calvin Klein — Аведон перетворив рекламну фотографію на справжнє мистецтво. Видання містить понад 300 робіт, багато з яких публікуються вперше, а також есе, що висвітлюють вплив фотографа на візуальну культуру та комерційне зображення краси, стилю й ідентичності.
| Авторы | Колектив авторів |
| Издательство | ArtHuss |
Характеристики
1 120 грн
В корзину
Купить в 1 клик
“Дивопис” Джеффа Вандермеєра - це яскравий і практичний путівник для всіх, хто хоче навчитися писати художню прозу, особливо в жанрах фентезі, фантастики чи магічного реалізму.У книзі зібрано понад 300 ілюстрацій, схем і творчих вправ, що допоможуть краще зрозуміти, як створювати цікавий сюжет, живих персонажів, цілісні вигадані світи та вибудовувати структуру твору.Доповнене видання містить нові розділи про екологічну прозу, нестандартну побудову тексту, створення коміксів тощо. Серед спеціальних матеріалів — розбір екранізації “Знищення” та екологічний модуль «Теруар Білого оленя».У книзі ви знайдете поради від зірок сучасної літератури: Джорджа Р. Р. Мартіна, Урсули К. Ле Ґуїн, Ніла Ґеймана, Кіма Стенлі Робінсона, Карен Джой Фаулер, Катаріни М. Валенте, Недді Окорафор та інших.Wonderbook надихає, пояснює складне простими словами й допомагає повірити у власну здатність розповідати захопливі історії.
| Авторы | Джефф Вандермеєр |
| Издательство | ArtHuss |
Характеристики
504 грн
В корзину
Купить в 1 клик
Як створювати історії, що захоплюють з першого кадру?Френсіс Ґлебас — провідний художник-розкадрувальник студії Disney — відкриває секрети професійного сторітелінгу, які допоможуть вам створювати яскраві, емоційні та зрозумілі візуальні історії. Ця книга — справжній путівник для режисерів, аніматорів і всіх, хто працює з кадром.Ви дізнаєтесь:- як передавати глибокий зміст через зображення;- як керувати увагою глядача та створювати драматичну напругу;- як уникати помилок, що коштують часу й грошей;- як знаходити креативні рішення у складних ситуаціях.“Режисура оповіді” — це не просто навчальний посібник, а джерело натхнення для тих, хто хоче розповідати історії, що залишають слід у серці глядача.
| Авторы | Френсіс Ґлебас |
| Издательство | ArtHuss |
Характеристики
609 грн
В корзину
Купить в 1 клик
Книга Ірини Журахівської «Генератор ідей: де шукати та як створювати ідеї креативних інтер’єрів» для всіх, хто хоче навчитися створювати неповторну атмосферу будинку, квартири чи бізнес-простору. Кожна сторінка спонукає вас до творчості: практичні завдання, цікаві факти з історії дизайну та покрокові інструкції пробудять вашу уяву. Поради досвідченої дизайнерки допоможуть реалізувати ваші ідеї в інтер’єрі.Якщо ви новачок у дизайні — книга допоможе вам зробити перші кроки у професії або придумати цікаве оздоблення для власного житла. Якщо ви профі — відпочинете від рутини та здобудете творчу наснагу. Ігри та вправи з книги можна використовувати як тимбілдинг або грати з родиною, перетворивши створення дизайну своєї оселі на веселу гру.
| Авторы | Ірина Журахівська |
| Издательство | ArtHuss |
Характеристики
483 грн
В корзину
Купить в 1 клик
У серії «Від майстрів мистецтва» зібрано художників, які малюють звичайними фарбами, і тих, які створюють цифрові зображення.Книжка «Композиція і наратив» — друга в серії «Від майстрів мистецтва» після бестселера «Колір і світло». Вона складається з трьох розділів — теорії, навчальних матеріалів і галереї.У першому розділі розглянуто теоретичні засади побудови композиції та її використання в мистецтві, від наскельних малюнків — і аж до шедеврів сучасного цифрового мистецтва. Ви дізнаєтеся про золотий перетин, послідовність Фібоначчі, правило третин і про композиційні елементи — фігури, наближеність і масштаб, ритм і рух, перспективу, текстуру й контраст. Ви навчитеся правильно використовувати в композиції колір, світлоту й світло, потім перейдете до вивчення типів композиції — пейзажу, портрету й натюрморту, і нарешті дізнаєтеся, як і з яких міркувань художник може порушувати правила композиції.У другому розділі розглянуто наратив і особливості оповідання історії — в окремих малюнках і в послідовності кадрів, а також способи відтворення наративу в зображенні. Ви ознайомитеся з такими техніками побудови наративу, як використання ракурсу, декорацій, точки огляду, символізму й метафор, прийомами для глибшого занурення глядача у світ картини, персоніфікації анімалістичних персонажів, перебільшення, гумору, неоднозначності елементів, а також дізнаєтеся, у чому полягає простота і складність відтворення історії за допомогою зображення. А ще тут досліджено способи посилення наративу з використанням різних технік побудови композиції, зокрема й точки огляду.Чотири частини розділу «Навчальні матеріали» — від Девіна Ель Курца, Натана Фоукса, Джошуа Клера і Дом Лей — це окремі проєкти, які стануть у пригоді лише за умови, що ви належно засвоїте знання двох вступних розділів. Кожен митець, представлений у навчальних матеріалах, має власний художній стиль, творчий досвід і вміння належно будувати композицію та відтворювати наратив у зображеннях.У «Галереї» ви ознайомитеся з іншими витворами з портфоліо чотирьох митців, які супроводжували вас у роботі з навчальними матеріалами, та ще шістьох професійних художників, які поділяться своїми цінними навичками використання технік побудови композиції та наративу в картинах.
| Авторы | Колектив авторів |
| Издательство | ArtHuss |
Характеристики
588 грн
В корзину
Купить в 1 клик
Цей воркбук — не просто посібник із малювання, а захоплива подорож у світ скетчингу, анімації та самовираження. Він створений для всіх — незалежно від віку чи рівня підготовки — хто мріє навчитися малювати або вдосконалити свої навички. Автор Олег Маламуж, аніматор і художник з досвідом, ділиться простими, але ефективними техніками, які допоможуть тобі розвиватися крок за кроком.На тебе чекає безліч вправ, які ускладнюються поступово: від однохвилинних скетчів до реалістичних портретів, об’ємних форм, роботи зі світлом і навіть створення власних персонажів. Ти навчишся мислити як художник, бачити форму, схоплювати емоцію, працювати з тінями й експериментувати з різними інструментами.Воркбук «Швидкий малюнок: Дизайн персонажів та анімація» — твій персональний тренажер, натхненник і вірний друг на шляху до впевненого малювання. Малювати — просто. І головне — цікаво. Візьми олівець і почни вже сьогодні!
| Авторы | Олег Маламуж |
| Издательство | ArtHuss |
Характеристики
504 грн
В корзину
Купить в 1 клик
Книга «Типографія» є спадщиною Еміля Рудера, одного із засновників швейцарського стилю в дизайні, відомого в усьому світі за використання асиметричної верстки, модульної сітки, шрифтів без засічок, вирівнювання по лівому краю та порожнього простору на сторінці.Його методологічний підхід до типографії визнаний графічними дизайнерами в усьому світі. Видання містить чітко структуровані теми, ілюстрації та гармонійно дібрані шрифти, а також міркування автора про принципи дизайну загалом.Сьогодні, через більш ніж п'ятдесят років після першої публікації цієї книги, чимало її тез досі є актуальними та засадничими, водночас з деякими ви можете подискутувати, враховуючи нові тенденції у світовому дизайні.
| Авторы | Еміль Рудер |
| Издательство | ArtHuss |
Характеристики
539 грн
В корзину
Купить в 1 клик
UX-команди в одній особі — це люди, які прагнуть створювати якісний досвід для користувачів, дбаючи про те, щоб бізнес отримував відповіді на свої запитання, проблеми дизайну належно вивчалися й креативно вирішувалися, а продукт постійно відстежувався і вдосконалювався.Часто таким людям доводиться брати на себе комплекс завдань, розрахований на команду фахівців. У книзі «UX-КОМАНДА В ОДНІЙ ОСОБІ: Як вижити в дослідженнях і дизайні» авторів Лії Б’юлі та Джо Натолі розглянуто методи та запропоновано практичні поради, що допоможуть систематизувати роботу й досягати потрібних результатів, а також презентувати й пояснювати їх колегам і клієнтам, підвищуючи їхню обізнаність у царині UX та залучаючи їх як союзників і помічників.Утім, фахівцеві з UX, що працює в розгалуженій корпоративній команді, ця книжка також не раз стане в пригоді. У ній завжди можна швидко знайти інструмент, потрібний у тій чи іншій конкретній ситуації, та за потреби адаптувати його до командної роботи.
| Авторы | Лія Б’юлі, Джо Натолі |
| Издательство | ArtHuss |
Характеристики
553 грн
В корзину
Купить в 1 клик
Книжка «Дизайн для анімації: Основи та техніки моушен-дизайну», завдяки поєднанню принципів мистецтва та дизайну з креативним сторітелінгом і професійними знаннями, охоплює все, чого потребує справжній моушен-дизайнер, аби втілювати власні художні задуми в реальність і впевнено виконувати замовлення клієнтів.В оновленому другому виданні книги «Дизайн для анімації: Основи та техніки моушен-дизайну» автор Остін Шоу досліджує принципи моушен-дизайну, навчаючи читачів, як творчо використовувати основні техніки цього багатогранного інноваційного середовища для створення переконливих стайл-фреймів, дизайн-бордів та продуктів моушен-дизайну. Уроки доповнено чудовими повноколірними зображеннями та практичними вправами, що дозволяють застосувати розглянуті техніки в безпосередньому практичному контексті. Провідні фахівці галузі, новатори та висхідні зірки діляться своїм професійним баченням, особистими історіями та пропонують як наочні приклади власні роботи.Це друге видання, що також містить оновлену інформацію на такі теми:- Техніки ілюстрування
- Типографія
- Композитинг
- Візуальний сторітелінг
- Інтеграція 3D-елементів
- Підходи до дизайну Social/Mobile First
- Розробка портфоліо та концепцій
- Як розвинути унікальний стиль дизайнуі не тількиПориньте у світ моушен-дизайну та опануйте основні прийоми цього багатогранного інноваційного середовища. На супровідному веб-сайті (routledge.com/cw/shaw) ви знайдете відеоуроки, колекцію студентських робіт та багато іншого.
- Типографія
- Композитинг
- Візуальний сторітелінг
- Інтеграція 3D-елементів
- Підходи до дизайну Social/Mobile First
- Розробка портфоліо та концепцій
- Як розвинути унікальний стиль дизайнуі не тількиПориньте у світ моушен-дизайну та опануйте основні прийоми цього багатогранного інноваційного середовища. На супровідному веб-сайті (routledge.com/cw/shaw) ви знайдете відеоуроки, колекцію студентських робіт та багато іншого.
Характеристики
574 грн
В корзину
Купить в 1 клик
Книга «Студійне скло в Україні» присвячена історії та становленню міжнародного руху студійного скла – унікального явища в мистецтві ХХ століття, що змінило уявлення про скло як матеріал. Автор Михайло Бокотей розповість про шлях від утилітарного й декоративного використання скла до його утвердження як повноцінного образотворчого медіума.Також у книзі розглядається роль піонерів студійного руху – Гарвея Літтлтона, Домініка Лабіно, Ервіна Айша, Андрія Бокотея, Франца Черняка тощо та їхніх послідовників – у формуванні нового мистецького напряму. Окрему увагу приділено українському художньому склу, яке спирається на давні традиції гутництва та розвивалося паралельно зі світовими тенденціями.Видання буде цікаве всім, хто хоче більше дізнатися про українське мистецтво.
| Авторы | Михайло Бокотей |
| Издательство | ArtHuss |
Характеристики
798 грн
В корзину
Купить в 1 клик
«Пиши, не панікуй: посібник із заголовків і творчої впевненості» — це не просто книга. Це копірайтерська аптечка швидкої допомоги, джерело натхнення й мотиваційний копняк в одному флаконі.Автор Ден Нелкен дотепно й просто розповідає, як навчитися писати заголовки, які дійсно працюють. Більше 200 прикладів, чесні історії з креативної кухні й практичні поради, які допоможуть побороти творчу невпевненість і накачати свій письменницький м’яз.
| Авторы | Ден Нелкен |
| Издательство | ArtHuss |
Характеристики
470 грн
В корзину
Купить в 1 клик
Книжка «Твій AI-маркетолог: Як вивільнити 15,5 годин щотижня з маркетингової рутини» — практичний дороговказ у світ новітніх технологій для маркетологів та підприємців. Маючи понад 17 років досвіду та навчальну аудиторію з понад 800 тисяч студентів, автор Антон Воронюк ділиться інсайтами про те, як штучний інтелект уже сьогодні трансформує індустрію.Ви дізнаєтеся, як AI допомагає зекономити час, підвищити конверсію, автоматизувати рутинні завдання та покращити ефективність маркетингових кампаній. Зробіть AI своїм справжнім партнером і ви звільните до 15,5 годин щотижня для творчості та креативних ідей.
| Авторы | Антон Воронюк |
| Издательство | ArtHuss |
Характеристики
590 грн
В корзину
Купить в 1 клик
Книжка «Грокаємо функційне програмування» передбачає, що читач має щонайменше один рік комерційного досвіду розробки програмного забезпечення з використанням популярної об’єктно-орієнтованої мови програмування, такої як Java. У прикладах використовується Scala як навчальна мова, але це не книжка для вивчення Scala. Попередні знання Scala або функційного програмування не потрібні.Книжка складається з трьох частин. У першій частині закладено підвалини. Ми дізнаємося про інструменти та методи, які повсюдно використовуються у функційному програмуванні (ФП). У другій частині книжки ми будемо використовувати лише незмінювані значення та чисті функції для розв’язування прикладних задач. У третій частині ми реалізуємо функційними методами реальний застосунок, який використовуватиме Wikidata як джерело даних. На цьому прикладі ми продемонструємо все, чого ми навчилися в попередніх частинах. Книжка завершується фінальним набором вправ для закріплення отриманих знань із функційного програмування.
| Авторы | Міхал Плахта |
| Издательство | ArtHuss |
Характеристики
840 грн
В корзину
Купить в 1 клик
Маркос Матеу-Местре, художник із понад 30-літнім досвідом роботи в анімації, на практичних прикладах ділиться своїми глибокими технічними знаннями й розумінням композиції, якості лінії та візуальної оповіді. Починаючи з базових понять, він поступово веде читача до майстерності в створенні правдоподібного простору в кадрі.«У певному сенсі тут мова про перспективу: усвідомлення простору, у який ми занурені, і здатність зрозуміти його з багатьох різних точок зору водночас, щоб знати, як правильно з ним поводитися. … Книга «Перспектива в кадрі: Книга перша - Технічна перспектива та візуальна оповідь» має за мету стати вам запасною парою взуття й заодно компасом, допомогти вибудувати тверду основу, по якій можна крокувати впевнено і спокійно.» — Маркос Матеу-Местре
| Авторы | Маркос Матеу-Местре |
| Издательство | ArtHuss |
Характеристики
620 грн
В корзину
Купить в 1 клик
Цей посібник допоможе вам освоїти цифровий живопис на iPad легко і швидко! Книга «Посібник для початківців з цифрового живопису в Procreate: Як малювати на iPad» – ідеальний старт для тих, хто хоче відкрити для себе можливості Procreate, провідного програмного забезпечення для художників. Серед авторів: Макс Улічней, Сімона Грюневальд, Авелін Стокарт, Сем Нассур.Завдяки зрозумілим покроковим інструкціям, практичним порадам і надихаючим прикладам, ви навчитеся створювати приголомшливі зображення, навіть якщо тільки починаєте свій шлях у малюванні. У книзі є розділи присвячені налаштуванням, жестам, роботі з шарами та кольором, дизайну персонажів, створенню фентезійного пейзажу, фантастичних істот та багато іншого. Крім того, ви тут знайдете безліч посилань та ресурсів для подальшого професійного розвитку. А завдання та вправи допоможуть закріпити отримані знання.
| Авторы | Макс Улічней, Сімона Грюневальд, Авелін Стокарт, Сем Нассур |
| Издательство | ArtHuss |
Характеристики
520 грн
В корзину
Купить в 1 клик
Як знаходити нових клієнтів? Скільки має коштувати моя дизайнерська робота? Коли слід відмовити клієнту? Як працювати зі складними клієнтами?Девід Ейрі відповідає на ці та багато інших запитань, наводячи конкретні приклади з власного досвіду успішного графічного дизайнера, який працює на себе, та згадує цікаві повчальні історії. Він ділиться порадами дизайнерів з усього світу, зокрема таких професіоналів творчої галузі, як Іван Чермаєв, Джеррі Кайпер, Ерік Карджалуото, Саймон Манчіпп, Аліна Вілер, Армін Віт та Хой Вінь.Завдяки книзі «Люби дизайн - отримуй гроші» ви дізнаєтесь:- як планувати розвиток вашого бізнесу;- найкращі способи запуску вашої онлайн-присутності;- як бачити «червоні прапорці» та уникати небажаних проєктів;- типові підприємницькі помилки, через які ви втрачаєте гроші;- як забезпечити пасивний дохід, щоб заробляти, навіть коли ви спите.Цей цікавий і щирий посібник із порадами від автора книжки «Лого. Дизайн. Любов», дизайнера Девіда Ейрі дає відповіді на запитання, як започаткувати і вести власний бізнес у галузі дизайну. На написання книжки Девіда надихнули численні запитання від понад 600 тисяч дизайнерів, які щомісяця читають три його блоги: Logo Design Love, Identity Designed та DavidAirey.
| Авторы | Девід Ейрі |
| Издательство | ArtHuss |
Характеристики
540 грн
В корзину
Купить в 1 клик
Це глибоке й багатогранне дослідження творчого світу одного з найвпливовіших режисерів сучасності - Роберта Вілсона — новатора у сфері театру та візуального мистецтва. Він здобув світову славу завдяки експериментальним виставам, у яких поєднує мінімалізм, точну роботу зі світлом, повільний ритм і гіпнотичну атмосферу. Серед його найвідоміших проєктів — опера “Айнштайн на пляжі”, створена у співпраці з композитором Філіпом Глассом.У виданні зібрані інтерв’ю, рефлексії та розмови із кураторами, художниками, музикантами та колегами режисера. Книга Марджері Арент Сафір «Роберт Вілсон: Ізсередини» дозволяє зазирнути у внутрішній світ митця, його мислення, художнє бачення та методи роботи. Це цінне джерело натхнення для митців, дослідників сценічного мистецтва та всіх, хто цікавиться театром.
| Авторы | Марджері Арент Сафір |
| Издательство | ArtHuss |
Характеристики
780 грн
В корзину
Купить в 1 клик


