Фильтр
Быстрый просмотр
Захоплююча розповідь про дивовижний досвід і відкриття, зроблені лінгвістом Деніелем Еверетом, коли він жив у піраха, невеликого племені амазонських індіанців у центральній Бразилії. Деніель Еверет прибув до піраха з дружиною та трьома маленькими дітьми, сподіваючись навернути плем’я до християнства. Еверет швидко захопився їхньою мовою, її культурними та лінгвістичними наслідками. У піраха немає системи підрахунку, немає фіксованих термінів щодо кольору, немає поняття війни та немає особистої власності. Еверет був настільки вражений їхнім мирним способом життя, що зрештою втратив віру в Бога, якого сподівався представити їм, і натомість присвятив своє життя лінгвістиці.
| Авторы | Дениел Эверетт |
| Издательство | ArtHuss |
Характеристики
570 грн
В корзину
Купить в 1 клик
Быстрый просмотр
Відомий своєю майстерністю рисування фігур і реалістичним стилем, ілюстратор Ендрю Луміс (1892–1959) досі пошанований серед художників та авторів коміксів і графічних романів. Свого часу комерційні роботи Луміса в рекламі та журналах були надзвичайно успішними. Він створював рекламу для таких відомих брендів: Coca-Cola, Studebaker, Palmolive й ін.У цій книжці ви знайдете рекомендації із рисування чи не найскладніших частин людського тіла — голови та рук. Після прочитання зможете виявляти відмінності та подібності рисування голів людей різної статі будь-якого віку, вивчите основні форми та пропорції кісток і м’язів, опануєте відтворення механіки рота, очей і губ, а також будову носа і вух. Наприкінці автор поділився секретами рисування рук. Окрім практичних рекомендацій, видання містить роздуми та спостереження про мистецтво. Луміс надихнув і продовжує надихати багатьох сучасних художників, наприклад, відомого ілюстратора Marvel і DC — Алекса Росса. Нехай ця книга надихне і вас!
| Авторы | Эндрю Лумис |
| Издательство | ArtHuss |
Характеристики
670 грн
В корзину
Купить в 1 клик
Быстрый просмотр
«…Цифрова “книжка-картинка”, яку свого часу вважали загрозою для паперового попередника, майже зійшла зі сцени, виконавши важливу місію — вдихнути нове життя в традиційну книжку. Щоб конкурувати з екранами, які набули такого поширення в нашому житті, друковані книжки мусили стати більш привабливими фізично. Якість виготовлення книжок-картинок стрімко зросла. Багато з них тепер можуть похвалитися рельєфним друком, тисненням і вибірковим ламінуванням, їх друкують на якісному папері з яскравими додатковими «плашковими» кольорами, і це все в поєднанні задовольняє нашу потребу у всебічному тактильному та естетичному сприйнятті книжки. […]
Традиційна роль ілюстрації як підпорядкованої писемному слову — та, що її Вікіпедія окреслює як “зображення, що супроводжує текст літературного твору, газетної статті тощо з метою полегшення для читача візуалізації змісту” — стає абсолютно неадекватною, коли йдеться про роль візуального у створенні книжок-картинок. Тут слова й картинки поєднуються в різних співвідношеннях, щоб передати загальне значення, доповнюючи та під’юджуючи одне одного, а часто й суперечачи одне одному. Якщо в ілюстрованій книжці зображення посилюють і доповнюють текст, але не є суттєвими для його розуміння, у книжці-картинці ні слова, ні зображення самі по собі не матимуть сенсу, якщо сприймати їх окремо. […]
У 2013 році “Дитячі книжки-картинки” отримали премію в номінації академічної книжки від Асоціації грамотності Сполученого Королівства (UK Literacy Association Academic Book Award), що є свідченням дедалі ширшого визнання ролі візуального змісту книжок-картинок із боку освітньої, літературної та академічної спільнот. У цьому новому виданні розглянуто й пошановано форму мистецтва, яка набуває дедалі ширшого міжнародного визнання та швидко стає однією з найбільш захопливих та інноваційних царин у графічному мистецтві…»
Традиційна роль ілюстрації як підпорядкованої писемному слову — та, що її Вікіпедія окреслює як “зображення, що супроводжує текст літературного твору, газетної статті тощо з метою полегшення для читача візуалізації змісту” — стає абсолютно неадекватною, коли йдеться про роль візуального у створенні книжок-картинок. Тут слова й картинки поєднуються в різних співвідношеннях, щоб передати загальне значення, доповнюючи та під’юджуючи одне одного, а часто й суперечачи одне одному. Якщо в ілюстрованій книжці зображення посилюють і доповнюють текст, але не є суттєвими для його розуміння, у книжці-картинці ні слова, ні зображення самі по собі не матимуть сенсу, якщо сприймати їх окремо. […]
У 2013 році “Дитячі книжки-картинки” отримали премію в номінації академічної книжки від Асоціації грамотності Сполученого Королівства (UK Literacy Association Academic Book Award), що є свідченням дедалі ширшого визнання ролі візуального змісту книжок-картинок із боку освітньої, літературної та академічної спільнот. У цьому новому виданні розглянуто й пошановано форму мистецтва, яка набуває дедалі ширшого міжнародного визнання та швидко стає однією з найбільш захопливих та інноваційних царин у графічному мистецтві…»
| Авторы | Мартін Солсбері, Мораг Стайлз |
| Издательство | ArtHuss |
Характеристики
690 грн
В корзину
Купить в 1 клик
Быстрый просмотр
Цей посібник формує системне уявлення про фотографію для читачів, які прагнуть активно в ній розвиватися. На роботах іменитих фотографів та прикладах із попкультури розглянуто, як працюють прийоми візуального мистецтва. Перша частина книжки присвячена композиції та засобам виразності у фотографії. Друга частина детально розкаже про роботу з освітленням, зокрема зі студійними джерелами світла.
Автор посібника — фотограф-практик і викладач фотошколи, тож інформацію подано легко та зрозуміло, а всі поради базуються на реальному досвіді. Книжка буде корисною як новачкам, так і професіоналам.
Автор посібника — фотограф-практик і викладач фотошколи, тож інформацію подано легко та зрозуміло, а всі поради базуються на реальному досвіді. Книжка буде корисною як новачкам, так і професіоналам.
| Авторы | Борис Крупник |
| Издательство | ArtHuss |
Характеристики
470 грн
В корзину
Купить в 1 клик
Быстрый просмотр
Блискуче дослідження про організацію та планування архітектурного середовища, у якому комфортно перебувати й пересуватися, та про різноманітні типи будівель і продуманий дизайн, що здатні забезпечити сталість міського середовища й суспільства.
Уперше видана 2019 року, ця книга вже вийшла друком у перекладах на 20 мов.««М'яке місто» — це дуже особиста книга, що відображає величезну зацікавленість Девіда людьми й життям. Він спирається на свій широкий досвід роботи над проєктами на всіх континентах і в усіх культурах. Тож ви маєте нагоду оцінити його видатну здатність бачити, спостерігати й осмислювати сцени з життя міст.
«М’яке місто» — важливий внесок до дедалі більшої когорти книг про дружню до людей архітектуру й міське планування. Бо справді — архітектура та міське планування повинні нарешті стати трохи м'якшими». — Йен Ґел, із передмови до книги.
Уперше видана 2019 року, ця книга вже вийшла друком у перекладах на 20 мов.««М'яке місто» — це дуже особиста книга, що відображає величезну зацікавленість Девіда людьми й життям. Він спирається на свій широкий досвід роботи над проєктами на всіх континентах і в усіх культурах. Тож ви маєте нагоду оцінити його видатну здатність бачити, спостерігати й осмислювати сцени з життя міст.
«М’яке місто» — важливий внесок до дедалі більшої когорти книг про дружню до людей архітектуру й міське планування. Бо справді — архітектура та міське планування повинні нарешті стати трохи м'якшими». — Йен Ґел, із передмови до книги.
Характеристики
870 грн
В корзину
Купить в 1 клик
Быстрый просмотр
Цю книжку написано так, щоб її було легко сприймати. Як тільки згадується новий концепт — я відразу пояснюю його або попереджаю, коли дам пояснення. Основні поняття підкріплено вправами, щоб читач завжди міг перевірити себе й упевнитися, що не втратив нитку оповіді.Я наводжу багато прикладів.
Моя ціль — спростити візуалізацію концептів, а не заплутати нагромадженням незрозумілих символів. Так, я візуал, і ця книжка просто переповнена малюнками. Зміст ретельно продумано. Усі алгоритми цієї книжки — практичні. Я вважаю їх корисними в моїй професії програмного інженера, і вони забезпечують хорошу основу для інших, складніших тем. Адітья Бхаргава
Моя ціль — спростити візуалізацію концептів, а не заплутати нагромадженням незрозумілих символів. Так, я візуал, і ця книжка просто переповнена малюнками. Зміст ретельно продумано. Усі алгоритми цієї книжки — практичні. Я вважаю їх корисними в моїй професії програмного інженера, і вони забезпечують хорошу основу для інших, складніших тем. Адітья Бхаргава
| Авторы | Адітья Бхаргава |
| Издательство | ArtHuss |
Характеристики
570 грн
В корзину
Купить в 1 клик
Быстрый просмотр
Дізнайтеся, як ви можете використати те, що у вас уже є, у стильний і несподіваний спосіб, щоб оживити кімнату. Незалежно від того, чи хочете ви згрупувати колекцію різнокольорових ваз на темній стіні, використати рейки для малюнків, щоб вишикувати добірку принтів, чи організувати рослини та дорогоцінні знахідки зі світу природи, будь-яка полиця може стати місцем для майстерних композицій із цим інноваційним посібником.
Ви можете знайти дім для всіх своїх цінних речей, і найкраще в полицях це те, що ви можете змінювати викладку в залежності від настрою. Розділ за розділом відкривайте ідеї, як облаштувати будь-що, і починайте подорож до кольорів, текстур і тем, щоб створити елегантні акценти, які додадуть дому характеру та шарму.
Ви можете знайти дім для всіх своїх цінних речей, і найкраще в полицях це те, що ви можете змінювати викладку в залежності від настрою. Розділ за розділом відкривайте ідеї, як облаштувати будь-що, і починайте подорож до кольорів, текстур і тем, щоб створити елегантні акценти, які додадуть дому характеру та шарму.
| Авторы | Жеральдін Джеймс |
| Издательство | ArtHuss |
Характеристики
730 грн
В корзину
Купить в 1 клик
Быстрый просмотр
«Як дизайн спонукає нас думати» — це вихід за рамки очевидного і поверхового задля дослідження прихованих сигналів, які використовують дизайнери, щоб залучити аудиторію. Дизайн на будь-яких носіях застосовує комбінацію елементів — шрифтів, зображень, форм і кольорів, — щоб донести повідомлення, але це повідомлення також породжує думки та емоції, які не так легко сформулювати.
У книзі подано широкий спектр прикладів із різних галузей, зокрема видавничого, продуктового, цифрового й комерційного дизайну, і досліджено прийоми та інструменти, які дизайнери використовують для впливу на аудиторію й донесення неявних повідомлень. У кожному розділі книги досліджено різні настрої і поняття — від романтики до продуктивності, від гумору до витонченості. Результат — унікальне й захопливе, і для практиків, і для ентузіастів, уявлення про процес створення дизайну.
У книзі подано широкий спектр прикладів із різних галузей, зокрема видавничого, продуктового, цифрового й комерційного дизайну, і досліджено прийоми та інструменти, які дизайнери використовують для впливу на аудиторію й донесення неявних повідомлень. У кожному розділі книги досліджено різні настрої і поняття — від романтики до продуктивності, від гумору до витонченості. Результат — унікальне й захопливе, і для практиків, і для ентузіастів, уявлення про процес створення дизайну.
Характеристики
630 грн
В корзину
Купить в 1 клик
Быстрый просмотр
- Що таке ілюстрація?
- Як відрізнити хорошу ілюстрацію від поганої?
- Чи потрібен ілюстратору сторітелінг та, як розвивати власний стиль?
- За що Гарун ар-Рашид відрубав голову Джафару та чому Джеймс Бонд не носить рожевий камзол?
- Який зв’язок між палітрою старих майстрів та термоядерним синтезом?
І кінець кінцем, чому професія ілюстратора — це найкраща професія у світі? На ці та багато інших питань відповість вам книжка «Розмова про ілюстрацію в піжамі та з філіжанкою кави».
Про автора книги
Денис Зільбер — ізраїльський ілюстратор-фрилансер, має понад 16 років професійного досвіду. Працював як книжковий, журнальний та рекламний ілюстратор, артдиректор, аніматор, дизайнер персонажів для кіно та анімації. Денис також є лектором та викладачем ілюстрації й візуального сторітелінгу. Працював з такими виданнями як: GQ, FHM, Maxim, Playboy, National Geographic та з анімаційними студіями: DreamWorks, Hasbro Animation, Nickelodeon та ReelFX, з видавництвами Penguin та Scholastic.
- Як відрізнити хорошу ілюстрацію від поганої?
- Чи потрібен ілюстратору сторітелінг та, як розвивати власний стиль?
- За що Гарун ар-Рашид відрубав голову Джафару та чому Джеймс Бонд не носить рожевий камзол?
- Який зв’язок між палітрою старих майстрів та термоядерним синтезом?
І кінець кінцем, чому професія ілюстратора — це найкраща професія у світі? На ці та багато інших питань відповість вам книжка «Розмова про ілюстрацію в піжамі та з філіжанкою кави».
Про автора книги
Денис Зільбер — ізраїльський ілюстратор-фрилансер, має понад 16 років професійного досвіду. Працював як книжковий, журнальний та рекламний ілюстратор, артдиректор, аніматор, дизайнер персонажів для кіно та анімації. Денис також є лектором та викладачем ілюстрації й візуального сторітелінгу. Працював з такими виданнями як: GQ, FHM, Maxim, Playboy, National Geographic та з анімаційними студіями: DreamWorks, Hasbro Animation, Nickelodeon та ReelFX, з видавництвами Penguin та Scholastic.
| Авторы | Денис Зільбер |
| Издательство | ArtHuss |
Характеристики
690 грн
В корзину
Купить в 1 клик
Быстрый просмотр
Чудова «Велика важлива книга про мистецтво (тепер і про жінок)» розповідає про мисткинь які творили в різні часи, та все ж залишалися у тіні історії.
Кожен розділ цієї книги розпочинається завданням, яке зачіпає внутрішнього художника, спонукаючи читача створювати нову захоплюючу роботу та прокладати власний творчий шлях. Інтерв’ю, зображення та історії сучасних художниць, які перебувають на вершині своєї слави, дають додаткове натхнення, а історичні ретроспективи пов’язують їх із роботами жінок-новаторів минулого.
Про автора книги
Даніелле Криза отримала ступінь бакалавра образотворчого мистецтва в Університеті Вікторії Британської Колумбії та закінчила аспірантуру графічного дизайну в коледжі Шерідан в Онтаріо. Вона пише для сайту сучасного мистецтва The Jealous Curator, а також авторкою трьох книг про мистецтво та культуру.
Кожен розділ цієї книги розпочинається завданням, яке зачіпає внутрішнього художника, спонукаючи читача створювати нову захоплюючу роботу та прокладати власний творчий шлях. Інтерв’ю, зображення та історії сучасних художниць, які перебувають на вершині своєї слави, дають додаткове натхнення, а історичні ретроспективи пов’язують їх із роботами жінок-новаторів минулого.
Про автора книги
Даніелле Криза отримала ступінь бакалавра образотворчого мистецтва в Університеті Вікторії Британської Колумбії та закінчила аспірантуру графічного дизайну в коледжі Шерідан в Онтаріо. Вона пише для сайту сучасного мистецтва The Jealous Curator, а також авторкою трьох книг про мистецтво та культуру.
| Авторы | Даніелле Криза |
| Издательство | ArtHuss |
Характеристики
610 грн
В корзину
Купить в 1 клик
Быстрый просмотр
“Як знімати неймовірні портрети” - одна з найкращих книг для тих, хто хоче навчитися якісно фотографувати людей. У ній автор дає поради, на прикладі визнаних шедеврів портретної фотографії. Ця книга підійде для власників будь-якої камери, а також для тих, хто має базові знання основ фотографії.
Генрі Керол навчить, як знімати людей в різних умовах: на вулиці, вдома, в студії. Він розкаже про обладнання, типи портретних об’єктивів, а також, про те, як розвивати власне бачення і стиль.
А відомі фотографії надихнуть вас по новому робити портрети членів сім’ї, друзів чи навіть незнайомців.
У книзі ви побачите роботи таких визначних майстрів: Річарда Аведона, Сінді Шерман, Себастьяна Сальґаду, Ґеррі Віноґранда, Анрі Картьє-Брессона та багато інших.
“Як знімати неймовірні портрети” - це одна з книг серії бестселерів “Read this”, які продаються в усьому світі та перекладені більше ніж на 20 мов. Перша книга “Як знімати неймовірні фотографії” видана українською у 2022 році у видавництві ArtHuss.
Зображення на обкладинці: Крістофер Оккіконе (Сhristopher Occhicone)
Генрі Керол навчить, як знімати людей в різних умовах: на вулиці, вдома, в студії. Він розкаже про обладнання, типи портретних об’єктивів, а також, про те, як розвивати власне бачення і стиль.
А відомі фотографії надихнуть вас по новому робити портрети членів сім’ї, друзів чи навіть незнайомців.
У книзі ви побачите роботи таких визначних майстрів: Річарда Аведона, Сінді Шерман, Себастьяна Сальґаду, Ґеррі Віноґранда, Анрі Картьє-Брессона та багато інших.
“Як знімати неймовірні портрети” - це одна з книг серії бестселерів “Read this”, які продаються в усьому світі та перекладені більше ніж на 20 мов. Перша книга “Як знімати неймовірні фотографії” видана українською у 2022 році у видавництві ArtHuss.
Зображення на обкладинці: Крістофер Оккіконе (Сhristopher Occhicone)
| Авторы | Генрі Керол |
| Издательство | ArtHuss |
Характеристики
420 грн
В корзину
Купить в 1 клик
Быстрый просмотр
Якщо ми хочемо зрозуміти суспільство, ми повинні переглянути економіку. У Q-економіці ми скорочуємо споживання, впроваджуємо повторне використання та переглядаємо наші бізнес-моделі. Ми будуємо нові глобальні інститути, радикально переглядаємо спосіб навчання наших дітей і знаходимо шляхи подолання розриву між технократичною елітою та робітниками. У квантовій економіці лінійні пояснювальні моделі, кінечні моделі та жорсткі ієрархії більше не працюють. Натомість постійно з’являються нові зв’язки та взаємозалежності. Світ не раціональний, і економіка теж. У новій квантовій парадигмі мова йде вже не про «або-або», а про «і те, і те». Йдеться не про перемогу чи програш, а про те, щоб грати так довго, як ми можемо. Зараз ми знаходимось на переломному етапі в історії людства. Технології врятують людство, але хто врятує Людину? Ми повинні вирішити, чи підемо ми разом чи об’єднаємось, щоб працювати над керівним баченням та новою нескінченною операційною системою для економіки.
| Авторы | Андерс Індсет |
| Издательство | ArtHuss |
Характеристики
460 грн
В корзину
Купить в 1 клик
Быстрый просмотр
Сторітелінг — це дар для фотографів, що дозволяє сплести разом героїв, події, локації та предмети в одну неймовірно красиву цілісність. У цьому воркшопі «від початківця до професіонала» Фінн Білз навчає аматорів і початківців створювати незабутні фотографії та розповіді. Рухайся його курсом із п’яти кроків — ПЕРЕКОНУЙ, ПІДГОТУЙСЯ, ФОТОГРАФУЙ, РЕДАГУЙ, ПРЕЗЕНТУЙ, — а також серією майстер-класів, і ти навчишся використовувати ефективні та надійні прийоми, які принесуть тобі вплив і захоплення аудиторії незалежно від обраного жанру.
Характеристики
430 грн
В корзину
Купить в 1 клик
Быстрый просмотр
«Кожне заняття неповторне в ті найцінніші миті, коли вдається зачепити найпотаємніші струни того чи іншого учня, запалити їхнє внутрішнє духовне світло. Візуальний доробок мого життя видається мені набагато біднішим у порівнянні з тим, що відбувалося на моїх заняттях. Інтонацію, ритм, послідовність слів, час і місце, духовний світ учнів та всі інші чинники, що формували живу атмосферу занять, годі повторити. Та саме це невідтворюване якраз і сприяє креативній праці. Формат своїх занять я віднайшов інтуїтивно. Готовність учнів до навчання мене дещо розчулювала. Навчання, до якого прагне учень під впливом свого захоплення, — дещо протилежне до того, на що спроможні методично продумані уроки. Серед моїх учнів найкращими виявилися ті, хто обрав для себе власний, інший шлях завдяки своїй інтуїції. Саме лише показне мавпування чи повторення моїх методів не давало жодного ефекту. Водночас я цілком усвідомлюю, що мої знахідки не завжди були по-справжньому новаторськими. Вони були радше повторенням досвіду того, що колись надавало митцям основу для подальшої роботи».
Ця розлога цитата вступу Йоганесса Іттена до власної книги на основі навчального курсу вповні розкриває його бачення навчання, ролі учня і вчителя, а також його пієтет перед творчою атмосферою школи. Це і є дух Баугаузу, який породив потужну хвилю мистецького пошуку й творчості та лишається одним із найяскравіших і найупізнаваніших явищ в історії дизайну. Тепер класичний підручник Йоганесса Іттена в українському перекладі надихатиме вас.
Ця розлога цитата вступу Йоганесса Іттена до власної книги на основі навчального курсу вповні розкриває його бачення навчання, ролі учня і вчителя, а також його пієтет перед творчою атмосферою школи. Це і є дух Баугаузу, який породив потужну хвилю мистецького пошуку й творчості та лишається одним із найяскравіших і найупізнаваніших явищ в історії дизайну. Тепер класичний підручник Йоганесса Іттена в українському перекладі надихатиме вас.
| Авторы | Иоханнес Иттен |
| Издательство | ArtHuss |
Характеристики
430 грн
В корзину
Купить в 1 клик
Быстрый просмотр
Алан де Боттон пише про архітектуру як про живе середовище, що не тільки визначає поточний настрій мешканця чи гостя, не тільки віддзеркалює й викриває його риси, прагнення, звички, а й певною мірою визначає майбутнє. Адже те, як ми почуваємося у своїй спальні чи бібліотеці, впливає на наше ставлення до ширшого світу, бачення власного майбутнього й готовість боротися за нього.
Читач ознайомиться зі стилями та смаками, притаманними різним епохам, і дізнається, як вони характеризують людей, що планували і зводили визначні будівлі, жили в них і змінювали їх відповідно до своїх уявлень про красу й комфорт. Це дивовижне поєднання культурологічного й соціологічного дослідження та філософії, базові знання, що допоможуть і «читати» архітектуру, і обживати власний простір.
Читач ознайомиться зі стилями та смаками, притаманними різним епохам, і дізнається, як вони характеризують людей, що планували і зводили визначні будівлі, жили в них і змінювали їх відповідно до своїх уявлень про красу й комфорт. Це дивовижне поєднання культурологічного й соціологічного дослідження та філософії, базові знання, що допоможуть і «читати» архітектуру, і обживати власний простір.
| Авторы | де Боттон Алан |
| Издательство | ArtHuss |
Характеристики
540 грн
В корзину
Купить в 1 клик
Быстрый просмотр
Сама думка про те, щоб загнати своє натхнення в тісні рамки правил, стриножити талант путами дедлайнів, змарнувати на планування час, який можна було б витратити на творення шедевру, може вкинути митця в депресію й прокрастинацію. Але поки одні тужать, інші не менш творчі люди реалізовують великі й складні проекти, створюють цікавезні речі, ростуть як професіонали і — головне — отримують задоволення від впорядкованого творчого процесу. Як їм це вдається?
Дорон Маєр вивчав це питання кілька років і виклав результати свого дослідження у стислих, чітко структурованих 28 розділах із наглядними прикладами та ілюстраціями. Це не просто посібник, а готовий ефективний інструмент, який допоможе розбити проект на етапи і фрагменти, розвести у своїй голові ролі митця, критика й менеджера (так, це все про вас), збалансувати раціо й емоціо — словом, сформувати русло, у якому ваш талант зможе реалізуватися найкраще.
А ще Дорон Маєр пише казку про Червону Шапочку — але це вже читайте в самій книжці.
Дорон Маєр вивчав це питання кілька років і виклав результати свого дослідження у стислих, чітко структурованих 28 розділах із наглядними прикладами та ілюстраціями. Це не просто посібник, а готовий ефективний інструмент, який допоможе розбити проект на етапи і фрагменти, розвести у своїй голові ролі митця, критика й менеджера (так, це все про вас), збалансувати раціо й емоціо — словом, сформувати русло, у якому ваш талант зможе реалізуватися найкраще.
А ще Дорон Маєр пише казку про Червону Шапочку — але це вже читайте в самій книжці.
| Авторы | Дорон Маер |
| Издательство | ArtHuss |
Характеристики
560 грн
В корзину
Купить в 1 клик
Быстрый просмотр
У новому коміксі від Олександра Корешкова «Колодроїд» уважні читачі знайдуть чимало натяків та алюзій, впізнають несподіваних персонажів та згадають низку повчальних історій. Але в цій подорожі робота з вічним елементом живлення крізь жорстокий постапокаліптичний світ, у всіх його карколомних пригодах ховається ще одна, значно глибша таємниця, що зрештою виявиться такою знайомою...
| Авторы | Александр Корешков |
| Издательство | ArtHuss |
Характеристики
170 грн
В корзину
Купить в 1 клик
Быстрый просмотр
«Малювання на сніданок» допоможе зробити мистецтво частиною вашого повсякдення, навчить приділяти час творчості і покаже, що навіть десять хвилин малювання зроблять ваше життя багатшим і натхненним. Денні Грегорі — дивовижний наставник, сповнений гумору й позитиву, — пропонує вправи і поради, як стати вмілим і щасливим митцем. Та найважливіше, він розповідає, як зробити мистецтво своєю щоденною звичкою. Хай там де ви опинилися — на засіданні чи на карантині, у ресторані чи на своїй кухні, ця книжка допоможе вам творити мистецтво незалежно від вашого вміння малювати чи від завантаженості робочого дня.
| Авторы | Денни Грегори |
| Издательство | ArtHuss |
Характеристики
290 грн
В корзину
Купить в 1 клик
Быстрый просмотр
Що таке сучасне мистецтво? Чому ми його любимо або ненавидимо? І чому це коштує стільки грошей? Приєднуйтесь до Вілла Ґомперца у захопливу подорож, яка зробить для вас зрозумілим сприйняття нашого сучасного мистецтва назавжди.
Від водяних лілій Моне до соняшнику Ван Гога, від супів Ворхола до бананів Хьйорста з маринованою акулою; почути цікаві історії про світові шедеври, зустрітися з художниками, якими вони насправді були, і відкрити справжню сутність сучасного мистецтва.
Ви дізнаєтеся, що не все концептуальне мистецтво - це бульки, але є й такі; що Пікассо король, але Сезанн - краще; Поллок не капає, а створюю художній твір; як пісуар змінив хід мистецтва і чому ваш п'ятирічний хлопець дійсно не зміг би це зробити.
«Що ти дивишся і що ти бачиш?» - Ґомперц ставить всі ці прямі і не завжди зручні запитання, над якими ви часто розмірковуєте, але побоюєтеся вимовити в голос... Прочитавши цю книгу, ваша наступна поїздка до галереї буде трохи менш загрозливою та набагато цікавішою.
Від водяних лілій Моне до соняшнику Ван Гога, від супів Ворхола до бананів Хьйорста з маринованою акулою; почути цікаві історії про світові шедеври, зустрітися з художниками, якими вони насправді були, і відкрити справжню сутність сучасного мистецтва.
Ви дізнаєтеся, що не все концептуальне мистецтво - це бульки, але є й такі; що Пікассо король, але Сезанн - краще; Поллок не капає, а створюю художній твір; як пісуар змінив хід мистецтва і чому ваш п'ятирічний хлопець дійсно не зміг би це зробити.
«Що ти дивишся і що ти бачиш?» - Ґомперц ставить всі ці прямі і не завжди зручні запитання, над якими ви часто розмірковуєте, але побоюєтеся вимовити в голос... Прочитавши цю книгу, ваша наступна поїздка до галереї буде трохи менш загрозливою та набагато цікавішою.
| Авторы | Вилл Гомперц |
| Издательство | ArtHuss |
Характеристики
540 грн
В корзину
Купить в 1 клик
Быстрый просмотр
Невже в мистецтві досі можна створити щось оригінальне?
Чи справді найвидатніші митці минулих епох безсоромно копіювали одне одного?
В який момент копія перетворюється на самостійне мистецьке висловлювання?
Коли підробка стає оригіналом, і що каже про всі ці тонкі матерії закон?
Роберт Шор дає дотепні відповіді на ці питання та впевнено прокладає шлях заплутаними стежками фактів і цікавих історій, розповідаючи, який зв’язок між Адамом і Аполлоном Бельведерським, як Альбрехт Дюрер обзивав піратів-копіювальників, і що таке крива Міккі Мауса.
«Благай, кради і позичай» – це провокативне дослідження складної теми, яка, безперечно, ставатиме дедалі актуальніша й важливіша.
Чи справді найвидатніші митці минулих епох безсоромно копіювали одне одного?
В який момент копія перетворюється на самостійне мистецьке висловлювання?
Коли підробка стає оригіналом, і що каже про всі ці тонкі матерії закон?
Роберт Шор дає дотепні відповіді на ці питання та впевнено прокладає шлях заплутаними стежками фактів і цікавих історій, розповідаючи, який зв’язок між Адамом і Аполлоном Бельведерським, як Альбрехт Дюрер обзивав піратів-копіювальників, і що таке крива Міккі Мауса.
«Благай, кради і позичай» – це провокативне дослідження складної теми, яка, безперечно, ставатиме дедалі актуальніша й важливіша.
| Авторы | Роберт Шор |
| Издательство | ArtHuss |
Характеристики
480 грн
В корзину
Купить в 1 клик
