УВАГА! У КНИГИ ДЕФЕКТИ ПАЛІТУРКИ (обкладинки):
«Дивовижний світ Хаяо Міядзакі» — книга про життя неперевершеного майстра, який подарував світові незвичне бачення японських мультфільмів. Видання описує не лише життя маестро, а й занурює читача в його творчість, розкриваючи дедалі глибші сенси в кожному з його творінь, і шукає відповідь на те, як він створює цей дивовижний, сповнений чуттєвості світ, що зачаровує кожного глядача.
У книзі йдеться і про становлення аніматора, формування його життєвих і громадянських принципів, які він переніс і до фільмотворення. Автор досліджує та розкриває ідею кожного з його знаменитих аніме, розповідаючи про життєві події, які вплинули на створення того чи того сюжету, подорожує світом дитинства, який так майстерно створює двічі оскароносний геніальний Міядзакі і в якому впізнає себе навіть дорослий глядач.
«Дивовижний світ Хаяо Міядзакі» — книга про життя неперевершеного майстра, який подарував світові незвичне бачення японських мультфільмів. Видання описує не лише життя маестро, а й занурює читача в його творчість, розкриваючи дедалі глибші сенси в кожному з його творінь, і шукає відповідь на те, як він створює цей дивовижний, сповнений чуттєвості світ, що зачаровує кожного глядача.
У книзі йдеться і про становлення аніматора, формування його життєвих і громадянських принципів, які він переніс і до фільмотворення. Автор досліджує та розкриває ідею кожного з його знаменитих аніме, розповідаючи про життєві події, які вплинули на створення того чи того сюжету, подорожує світом дитинства, який так майстерно створює двічі оскароносний геніальний Міядзакі і в якому впізнає себе навіть дорослий глядач.
| Авторы | Сюзан Нейпір |
| Издательство | BookChef |
Характеристики
222 грн.
370 грн.
-40%
Экономия 148 грн.
В кошик
Купить в 1 клик
У цій книзі описано й проаналізовано картини з різних аспектів: розглянуто популярні в живописі сюжети й дивовижне розмаїття прийомів їх відтворення на полотні; технічні проблеми, з якими стикаються художники та в який спосіб вони їх вирішують, часто з неперевершеною винахідливістю долаючи труднощі; і навіть приховані смисли й натяки.
| Авторы | Сьюзен Вудфод |
| Издательство | BookChef |
Характеристики
475 грн.
500 грн.
В кошик
Купить в 1 клик
У книзі «Ключові моменти в мистецтві» читачі можуть познайомитися з п’ятдесятьма віховими подіями зі світу культури живопису — відомими й не дуже — у період від епохи Відродження до сучасності. У книзі цікаво та доступно розповідається про найяскравіші моменти тієї чи тієї епохи — від появи на світ «Давида» Мікеланджело і «Фонтана» Марселя Дюшана до народження нових вражаючих стилів, як-от імпресіонізм і поп-арт, і до сенсаційних виставок.
Лі Чеширу вдалося у легкій і захопливій формі розповісти про ключові події з історії світового мистецтва. На сторінках цієї книги він описує не лише художні досягнення та відкриття, а й суперечки, гострі конфлікти та судові позови, якими пістрявіє терниста стежина історії мистецтва. У додатку автор надає читачеві зручний глосарій художніх термінів.
Лі Чешир — старший редактор і копірайтер Галереї Тейт у Лондоні, а також один із редакторів журналу Tate Etc. Саме він керував випуском спеціального номера журналу, присвяченого розширенню музейного комплексу Тейт. Серед інших книг автора — «Лондон у фарбах» (London in Paint), в якій читачі можуть ознайомитися з картинами, написаними в Лондоні у період від XVII століття до сьогодення.
Лі Чеширу вдалося у легкій і захопливій формі розповісти про ключові події з історії світового мистецтва. На сторінках цієї книги він описує не лише художні досягнення та відкриття, а й суперечки, гострі конфлікти та судові позови, якими пістрявіє терниста стежина історії мистецтва. У додатку автор надає читачеві зручний глосарій художніх термінів.
Лі Чешир — старший редактор і копірайтер Галереї Тейт у Лондоні, а також один із редакторів журналу Tate Etc. Саме він керував випуском спеціального номера журналу, присвяченого розширенню музейного комплексу Тейт. Серед інших книг автора — «Лондон у фарбах» (London in Paint), в якій читачі можуть ознайомитися з картинами, написаними в Лондоні у період від XVII століття до сьогодення.
Характеристики
475 грн.
500 грн.
В кошик
Купить в 1 клик
УВАГА! У КНИГИ ДЕФЕКТИ ПАЛІТУРКИ (обкладинки):
Написана виконавчою продюсеркою «Дюни» Танею Лапойнт, ця захоплива ілюстрована хроніка знімального процесу дає читачеві змогу отримати цілісне уявлення про особливості створення проєкту — від дивовижного ландшафту, локацій і образів, аж до складних концепцій костюмів і унікальних цифрових ефектів.
«Мистецтво й душа Дюни» засвідчує ґрунтовний та новаторський підхід Дені Вільнева до перенесення на широкий екран класики наукової фантастики від Френка Герберта, і є чудовим доповненням до чергового шедевра режисера.
Написана виконавчою продюсеркою «Дюни» Танею Лапойнт, ця захоплива ілюстрована хроніка знімального процесу дає читачеві змогу отримати цілісне уявлення про особливості створення проєкту — від дивовижного ландшафту, локацій і образів, аж до складних концепцій костюмів і унікальних цифрових ефектів.
«Мистецтво й душа Дюни» засвідчує ґрунтовний та новаторський підхід Дені Вільнева до перенесення на широкий екран класики наукової фантастики від Френка Герберта, і є чудовим доповненням до чергового шедевра режисера.
| Авторы | Таня Лапойнт |
| Издательство | BookChef |
Характеристики
1 530 грн.
1 700 грн.
-10%
Экономия 170 грн.
В кошик
Купить в 1 клик
АРКУР. Натхнення - проект celebrity фотографа Ростислава Ріпки. Квінтесенція кінематографу та фотомистецтва, присвячений музам українського шоу-бізнесу – легендарним, сильним, талановитим жінкам, які протягом багатьох років надихають мільйони українців.
В основі книжки чорно-білі портрети 37 зірок у кінематографічних образах, знятих у легендарному французькому стилі Harcourt. Гра світла і тіні розкривають потаємні образи кожної зірки.
В основі книжки чорно-білі портрети 37 зірок у кінематографічних образах, знятих у легендарному французькому стилі Harcourt. Гра світла і тіні розкривають потаємні образи кожної зірки.
| Авторы | Ростислав Рипка |
| Издательство | BookChef |
Характеристики
45 грн.
450 грн.
-90%
Экономия 405 грн.
В кошик
Купить в 1 клик
113 письменниць: відомих, знаних, забутих. Ще і вже невідомих.
Кожна з них зробила в літературі щось першою або зробила щось краще за інших.
У кожної з них непересічна біографія. Їхні історії — про відмову від чогось: кожній щось було конче важливим на старті й поступово втрачало значущість у процесі письма.
Це історії священних жертв і містичних ритуалів.
Це утопія жіночої солідарності й продовження традиції. 113 письменниць пишуть одна одну. Читають одна одну. Співіснують поруч поза межами часу і простору.
І сяють у темряві.
Кожна з них зробила в літературі щось першою або зробила щось краще за інших.
У кожної з них непересічна біографія. Їхні історії — про відмову від чогось: кожній щось було конче важливим на старті й поступово втрачало значущість у процесі письма.
Це історії священних жертв і містичних ритуалів.
Це утопія жіночої солідарності й продовження традиції. 113 письменниць пишуть одна одну. Читають одна одну. Співіснують поруч поза межами часу і простору.
І сяють у темряві.
| Авторы | Анна Улюра |
| Издательство | ArtHuss |
Характеристики
650 грн.
В кошик
Купить в 1 клик
«Пройти крізь стіни» - український переклад автобіографії зірки сучасного перформансу – Марини Абрамович.
Книжка «Пройти крізь стіни» була опублікована англійською наприкінці 2016 року. Це розповідь про життя найбільш знаної художниці, котра працює в жанрі перформансу, сповнена страху, болю, виснаження, небезпеки та безкомпромісного прагнення розширювати межі емоційних і духовних досвідів.
Книжка «Пройти крізь стіни» була опублікована англійською наприкінці 2016 року. Це розповідь про життя найбільш знаної художниці, котра працює в жанрі перформансу, сповнена страху, болю, виснаження, небезпеки та безкомпромісного прагнення розширювати межі емоційних і духовних досвідів.
| Авторы | Марина Абрамович |
| Издательство | ArtHuss |
Характеристики
650 грн.
В кошик
Купить в 1 клик
Ця книжка — рятувальне коло для тих, хто боїться потонути в бурхливому потоці інформації про історію розвитку графічного дизайну. Стислі інформативні статті про основні явища, стилі та напрями, що зумовлювали цей розвиток, і величезна кількість добірних ілюстрацій перетворюють цей блискучий результат співпраці двох дизайнерів на довідник, який корисно завжди мати під рукою і студентам, і дизайнерам-практикам, і тим, хто пише чи хоче писати про дизайн та мистецтво.
Однак було б несправедливо обмежити аудиторію книжки лише професіоналами: простота викладу робить зібрану тут інформацію доступною навіть для непідготовленого читача — ідеально для прихильників самоосвіти, а краса дібраного ілюстративного матеріалу милує око і заохочує гортати ці сторінки знову і знову.
Однак було б несправедливо обмежити аудиторію книжки лише професіоналами: простота викладу робить зібрану тут інформацію доступною навіть для непідготовленого читача — ідеально для прихильників самоосвіти, а краса дібраного ілюстративного матеріалу милує око і заохочує гортати ці сторінки знову і знову.
| Авторы | Сэймур Кваст, Стивен Геллер |
| Издательство | ArtHuss |
Характеристики
670 грн.
В кошик
Купить в 1 клик
У «Мистецтві й душі Дюни: Частина друга» режисер-візіонер Дені Вільнев завершує екранізацію новаторського роману Френка Герберта “Дюна”, повертаючи глядачів на пустельну планету Арракіс, де Пол Атрід випробовує власну долю й очолює місцевих фрименів у вирішальній битві із силами зла. Цей візуально захопливий артбук, створений продюсеркою Танею Лапойнт та Стефані Брос, пропонує абсолютно новий погляд на епічну кіномандрівку. Від неймовірних концепт-артів до розкадровок ключових сцен і приголомшливих натурних зйомок — «Мистецтво й душа Дюни: Частина друга» переповідає залаштункові історії знакового кінематографічного твору.
| Авторы | Таня Лапойнт |
| Издательство | BookChef |
Характеристики
1 615 грн.
1 700 грн.
В кошик
Купить в 1 клик
Книга «Колір: Практикум для художників та дизайнерів» Девіда Горнунга - чудовий практикум для тих, хто прагне дослідити тонкощі роботи з кольором, експериментувати й знати базові правила. Адресована художникам, дизайнерам й іншим митцям, книжка може зацікавити й тих, хто лише навчається працювати з кольором, хоче освоїти тонкощі змішування барв на папері й у комп’ютерній графіці.Посібник пропонує багато цікавих пояснень теорії кольору, поєднання кольорів, тонкощів сприйняття і чимало цікавих практичних завдань для вироблення практичних навичок. Видання супроводжується численними ілюстраціями поєднання кольорів, роботами митців й тих, хто практикував цей курс.
| Авторы | Девід Горнунг |
| Издательство | ArtHuss |
Характеристики
510 грн.
В кошик
Купить в 1 клик
Як створювались легендарні фільми про Гаррі Поттера? Це видання - можливість зазирнути за куліси видатної історії, адже тут зібрані розкадрування до всіх 8 фільмів. Ви вперше побачите, як художники закладали візуальний фундамент магічного світу: від Гоґвортсу й Барлогу до Алеї Діаґон. Саме ці ескізи стали основою візуалізації улюблених локацій, персонажів і незабутніх сцен, які зробили серію культовою.Книга «Гаррі Поттер: розкадрування» Джоді Ревенсон містить понад 350 сторінок деталізованих розкадрувань і коментарів від учасників творчого процесу, і навіть деякі розкадрування, які не увійшли до фільмів. Це видання — чудовий подарунок не лише для фанатів Гаррі Поттера, а ще й для художників-розкадрувальників та кінематографістів. Це змога побачити процес створення культової серії від найперших ескізів до фінальних рішень.
| Авторы | Джоді Ревенсон |
| Издательство | ArtHuss |
Характеристики
1 120 грн.
В кошик
Купить в 1 клик
Історія кольору — це передусім яскраво оздоблена історія людства, а праці Пастуро — це хронологічна палітра культурного розвитку від манускриптів, вітражів і геральдики до одягу, живопису і масової культури.
Чому стародавні греки вважали синій потворним і варварським? Як він став уособленням Діви Марії і потужним елементом церковного оздоблення? Як синьому кольору вдалось подолати шлях від уособлення військополітичних сил під час Французької революції до романтичної епохи блюзу і модерну?
Мішель Пастуро розглядає історію, як колірну палітру майстрахудожника — крізь епоху неоліту і аж до тріумфу сучасності, коли військовий одяг поступився місцем повсякденним класичним джинсам, а синій став уособленням нашої планети і технологічного майбутнього.
Чому стародавні греки вважали синій потворним і варварським? Як він став уособленням Діви Марії і потужним елементом церковного оздоблення? Як синьому кольору вдалось подолати шлях від уособлення військополітичних сил під час Французької революції до романтичної епохи блюзу і модерну?
Мішель Пастуро розглядає історію, як колірну палітру майстрахудожника — крізь епоху неоліту і аж до тріумфу сучасності, коли військовий одяг поступився місцем повсякденним класичним джинсам, а синій став уособленням нашої планети і технологічного майбутнього.
| Авторы | Мішель Пастуро |
| Издательство | Лаборатория |
Характеристики
799 грн.
В кошик
Купить в 1 клик
Це візуальна мандрівка, що охоплює понад шість десятиліть творчості одного з найвпливовіших фотографів ХХ століття — Річарда Аведона. Книга «Реклама Аведона» вперше систематизує його рекламну спадщину від 1940-х років до початку 2000-х. Від модних зйомок для Dior та Versace до провокаційних образів для Calvin Klein — Аведон перетворив рекламну фотографію на справжнє мистецтво. Видання містить понад 300 робіт, багато з яких публікуються вперше, а також есе, що висвітлюють вплив фотографа на візуальну культуру та комерційне зображення краси, стилю й ідентичності.
| Авторы | Колектив авторів |
| Издательство | ArtHuss |
Характеристики
1 120 грн.
В кошик
Купить в 1 клик
Від ритму биття маминого серця — до бунтівних рифів електрогітари. Від флейт із кісток мамонта до саундтреків «Зоряних війн». Усе це музика — код людства, зашифрований у звуках.
Видатний музикознавець Роберт Філіп запрошує вас у неймовірну подорож крізь 40 тисяч років музичної історії. На сторінках цієї книжки оживають забуті мелодії стародавніх цивілізацій, революційні стилі та жанри, що народилися на перетині культур, історії сотень геніїв, які винаходили музичні інструменти, фіксували звуки на папері й створювали справжні шедеври.
Чому середньовічні візії Гільдеґарди Бінґенської вплинули на позицію церкви щодо жіночих монастирів? Як лютня та інші інструменти із Центральної Азії завоювали Європу? Хто розвивав блюз, регтайм і джаз, які розхитали світське суспільне життя? Що особливого у виконанні гімну США Джимі Гендріксом під час «Вудстоку» в 1969 році? Ця книжка — ваш квиток до музичного всесвіту, де кожна сторінка — як новий трек у плейлісті, що змінив історію людства.
Видатний музикознавець Роберт Філіп запрошує вас у неймовірну подорож крізь 40 тисяч років музичної історії. На сторінках цієї книжки оживають забуті мелодії стародавніх цивілізацій, революційні стилі та жанри, що народилися на перетині культур, історії сотень геніїв, які винаходили музичні інструменти, фіксували звуки на папері й створювали справжні шедеври.
Чому середньовічні візії Гільдеґарди Бінґенської вплинули на позицію церкви щодо жіночих монастирів? Як лютня та інші інструменти із Центральної Азії завоювали Європу? Хто розвивав блюз, регтайм і джаз, які розхитали світське суспільне життя? Що особливого у виконанні гімну США Джимі Гендріксом під час «Вудстоку» в 1969 році? Ця книжка — ваш квиток до музичного всесвіту, де кожна сторінка — як новий трек у плейлісті, що змінив історію людства.
| Авторы | Роберт Філіп |
| Издательство | Наш Формат |
Характеристики
430 грн.
В кошик
Купить в 1 клик
Проєкт «Стилі українського мистецтва» — це знайомство з постатями, явищами та ідеями, центральними для української культури першої половини ХХ століття. Книжка розглядає три стилі, що тоді домінували в мистецтві, у їхній тяглості
і взаємодії. Вона пропонує поглянути на митців і їхні твори в історичному контексті, простежити органічні зв’язки між постатями і стилями та зрозуміти як глибокі зв’язки українського авангардизму з європейським, так і самобутність наших місцевих варіантів модернізму.
і взаємодії. Вона пропонує поглянути на митців і їхні твори в історичному контексті, простежити органічні зв’язки між постатями і стилями та зрозуміти як глибокі зв’язки українського авангардизму з європейським, так і самобутність наших місцевих варіантів модернізму.
| Авторы | Олена Старанчук |
| Издательство | Портал |
Характеристики
1 498 грн.
В кошик
Купить в 1 клик
«…Цифрова “книжка-картинка”, яку свого часу вважали загрозою для паперового попередника, майже зійшла зі сцени, виконавши важливу місію — вдихнути нове життя в традиційну книжку. Щоб конкурувати з екранами, які набули такого поширення в нашому житті, друковані книжки мусили стати більш привабливими фізично. Якість виготовлення книжок-картинок стрімко зросла. Багато з них тепер можуть похвалитися рельєфним друком, тисненням і вибірковим ламінуванням, їх друкують на якісному папері з яскравими додатковими «плашковими» кольорами, і це все в поєднанні задовольняє нашу потребу у всебічному тактильному та естетичному сприйнятті книжки. […]
Традиційна роль ілюстрації як підпорядкованої писемному слову — та, що її Вікіпедія окреслює як “зображення, що супроводжує текст літературного твору, газетної статті тощо з метою полегшення для читача візуалізації змісту” — стає абсолютно неадекватною, коли йдеться про роль візуального у створенні книжок-картинок. Тут слова й картинки поєднуються в різних співвідношеннях, щоб передати загальне значення, доповнюючи та під’юджуючи одне одного, а часто й суперечачи одне одному. Якщо в ілюстрованій книжці зображення посилюють і доповнюють текст, але не є суттєвими для його розуміння, у книжці-картинці ні слова, ні зображення самі по собі не матимуть сенсу, якщо сприймати їх окремо. […]
У 2013 році “Дитячі книжки-картинки” отримали премію в номінації академічної книжки від Асоціації грамотності Сполученого Королівства (UK Literacy Association Academic Book Award), що є свідченням дедалі ширшого визнання ролі візуального змісту книжок-картинок із боку освітньої, літературної та академічної спільнот. У цьому новому виданні розглянуто й пошановано форму мистецтва, яка набуває дедалі ширшого міжнародного визнання та швидко стає однією з найбільш захопливих та інноваційних царин у графічному мистецтві…»
Традиційна роль ілюстрації як підпорядкованої писемному слову — та, що її Вікіпедія окреслює як “зображення, що супроводжує текст літературного твору, газетної статті тощо з метою полегшення для читача візуалізації змісту” — стає абсолютно неадекватною, коли йдеться про роль візуального у створенні книжок-картинок. Тут слова й картинки поєднуються в різних співвідношеннях, щоб передати загальне значення, доповнюючи та під’юджуючи одне одного, а часто й суперечачи одне одному. Якщо в ілюстрованій книжці зображення посилюють і доповнюють текст, але не є суттєвими для його розуміння, у книжці-картинці ні слова, ні зображення самі по собі не матимуть сенсу, якщо сприймати їх окремо. […]
У 2013 році “Дитячі книжки-картинки” отримали премію в номінації академічної книжки від Асоціації грамотності Сполученого Королівства (UK Literacy Association Academic Book Award), що є свідченням дедалі ширшого визнання ролі візуального змісту книжок-картинок із боку освітньої, літературної та академічної спільнот. У цьому новому виданні розглянуто й пошановано форму мистецтва, яка набуває дедалі ширшого міжнародного визнання та швидко стає однією з найбільш захопливих та інноваційних царин у графічному мистецтві…»
| Авторы | Мартін Солсбері, Мораг Стайлз |
| Издательство | ArtHuss |
Характеристики
690 грн.
В кошик
Купить в 1 клик
Художньо обрамлена й історично доведена одіссея жовтого кольору французького медієвіста Мішеля Пастуро описує тернистий шлях, який вдалося подолати всім відтінкам жовтого, щоб заполонити світ людини. Від перших натільних малюнків теплого кольору вохри до скромного місця у повсякденному житті Європи на межі XIX століття і безколірного існування в сучасності. Мандруючи Європою, Східною Азією, Індією, Африкою і Південною Америкою, жовтий став частиною мистецтва, релігії, моди, літератури й науки і водночас залишився найменш визнаним. Сучасна Європа не надає йому особливого значення, але так було не завжди. Увесь спектр його відтінків — від світлих і теплих до темних і сірчаних — гармонійно лягає на історію людства. Священний символізм часів античності й демонічний відтінок фальшивомонетників, лицарів, Юди й Люцифера. Імператорський колір Стародавнього Китаю й індійський символ щастя. Жовтий скрізь, і Пастуро висвітлює багатство його захопливих образів із вправністю митця.
| Авторы | Мішель Пастуро |
| Издательство | Лаборатория |
Характеристики
849 грн.
В кошик
Купить в 1 клик
Архітектура — це місце, де зіштовхуються фантазія і холодний розрахунок, а кожна нова споруда стає іконою, що покликана виражати історію і розкривати культуру країни. Але за екскурсіями, сувенірними ятками й туристичними маршрутами приховано щось значно більше.
Оперний театр у Сіднеї, Ейфелева вежа в Парижі, Пікова вежа в Гонконзі — це лише декілька відомих на весь світ споруд, що формують óбрази своїх міст і країн. Тисячі фото в соціальних мережах перетворюють їх на сучасні ікони, якими захоплюються, і водночас вони стають засобами маніпуляцій і впливу влади. Їх популярність — це інструмент брендингу: контури й форми викликають стійкі óбрази і цим перетворюють архітектурні споруди на об’єкти моди і хайпу. Поцілунки на фоні Ейфелевої вежі, кумедна «підтримка» Пізанської дзвіниці, пропозиції руки і серця серед хмар Бурдж Халіфи — це більше не видовищна краса. Це двигун економічного зростання.
Соціолог Леслі Склер влучно цитує Воргола («усі магазини стануть музеями, а всі музеї — магазинами») і вчить читати культові будівлі за лініями і деталями, розуміти, як вони стали архівами пам'яті й інструментами влади. Він по цеглинках розкладає основи капіталізму і доводить, що за архітектурою стоїть не лише стиль та історія.
Книга «Проєкт «Ікона» не про споруди. Це подорож у світ емоцій, вражень і маніпуляцій міста, яке стає театром, де архітектура — це актори, а кожна нова п’єса — сценарій, продиктований економікою і владою.
Оперний театр у Сіднеї, Ейфелева вежа в Парижі, Пікова вежа в Гонконзі — це лише декілька відомих на весь світ споруд, що формують óбрази своїх міст і країн. Тисячі фото в соціальних мережах перетворюють їх на сучасні ікони, якими захоплюються, і водночас вони стають засобами маніпуляцій і впливу влади. Їх популярність — це інструмент брендингу: контури й форми викликають стійкі óбрази і цим перетворюють архітектурні споруди на об’єкти моди і хайпу. Поцілунки на фоні Ейфелевої вежі, кумедна «підтримка» Пізанської дзвіниці, пропозиції руки і серця серед хмар Бурдж Халіфи — це більше не видовищна краса. Це двигун економічного зростання.
Соціолог Леслі Склер влучно цитує Воргола («усі магазини стануть музеями, а всі музеї — магазинами») і вчить читати культові будівлі за лініями і деталями, розуміти, як вони стали архівами пам'яті й інструментами влади. Він по цеглинках розкладає основи капіталізму і доводить, що за архітектурою стоїть не лише стиль та історія.
Книга «Проєкт «Ікона» не про споруди. Це подорож у світ емоцій, вражень і маніпуляцій міста, яке стає театром, де архітектура — це актори, а кожна нова п’єса — сценарій, продиктований економікою і владою.
| Авторы | Леслі Склер |
| Издательство | Лаборатория |
Характеристики
599 грн.
В кошик
Купить в 1 клик
«Брати Гадюкіни» та їхній фронтмен Сергій Кузьмінський, безсумнівно, одне з найяскравіших явищ в українській музиці 1990-х. Увірвавшись у неї з феєричною сумішшю регі, блюзу, рок-н-ролу та фолку, вони принесли бунтівний дух справжньої творчої свободи, чим завоювали любов публіки на довгі роки.
Це видання стане справжньою знахідкою не лише для прихильників творчості Кузі та «Братів Гадюкіних» — адже передусім це біографія цілого покоління, що зростало на зламі епох. Написана на основі десятків інтерв’ю, а також дописів самого Кузьмінського, книжка вражає щирістю й відвертістю. А вміщені в ній світлини, аудіо- й відеозаписи додають особливої атмосфери.
Це видання стане справжньою знахідкою не лише для прихильників творчості Кузі та «Братів Гадюкіних» — адже передусім це біографія цілого покоління, що зростало на зламі епох. Написана на основі десятків інтерв’ю, а також дописів самого Кузьмінського, книжка вражає щирістю й відвертістю. А вміщені в ній світлини, аудіо- й відеозаписи додають особливої атмосфери.
| Авторы | Юрій Рокецький |
| Издательство | Наш Формат |
Характеристики
660 грн.
В кошик
Купить в 1 клик
Цей воркбук — не просто посібник із малювання, а захоплива подорож у світ скетчингу, анімації та самовираження. Він створений для всіх — незалежно від віку чи рівня підготовки — хто мріє навчитися малювати або вдосконалити свої навички. Автор Олег Маламуж, аніматор і художник з досвідом, ділиться простими, але ефективними техніками, які допоможуть тобі розвиватися крок за кроком.На тебе чекає безліч вправ, які ускладнюються поступово: від однохвилинних скетчів до реалістичних портретів, об’ємних форм, роботи зі світлом і навіть створення власних персонажів. Ти навчишся мислити як художник, бачити форму, схоплювати емоцію, працювати з тінями й експериментувати з різними інструментами.Воркбук «Швидкий малюнок: Дизайн персонажів та анімація» — твій персональний тренажер, натхненник і вірний друг на шляху до впевненого малювання. Малювати — просто. І головне — цікаво. Візьми олівець і почни вже сьогодні!
| Авторы | Олег Маламуж |
| Издательство | ArtHuss |
Характеристики
504 грн.
В кошик
Купить в 1 клик
Книги з культури
Прагнення до пізнання краси і витонченості нашого світу призводить до розуміння культури. Завдяки їй людство кардинально відрізняється від тварин. Уміння творити, створювати шедеври притаманне виключно людським особистостям. Однак вміння побачити красу проходить через тривалий шлях. Без наставників зрозуміти красу нашого світу не завжди буде можливо. І хоча знайти його буде зовсім непросто, можна скористатися навчальними посібниками. Онлайн-магазин Book24 пропонує вам купити книги з культури. У них детально описується всі нюанси історичних творів, а також надаються слушні поради щодо розвитку внутрішнього сприйняття прекрасного. Головною перевагою придбання літератури у нас, є найнижчі ціни на книги, гарантія на безкоштовну доставку при великому замовленні, вигідні акції і знижки.Купити літературу з культури
Сучасні книги з культури дуже незвичайні. Серед представлених в цьому каталозі варіантів ви знайдете не лише книги з історії культури, з розвитку мистецтва, по культурології, живопису, а й багато творчих щоденників. З їх допомогою можна буде сформувати власний погляд на різні речі, подумати над актуальними, вічними питаннями, урізноманітнити своє життя і внести в неї свіжий ковток радості. Кожен автор прагнув висловити власні думки та вподобання в своїх творах. Тому швидку покупку доведеться відкласти. Адже потрібно дивитися не тільки на ціну книги, а й її зміст. Спробуйте оцінити не тільки зовнішній вигляд книги, щоденника. Ознайомтеся з рецензіями на літературу, щоб підібрати найбільш дієву для себе.Радимо звернути увагу на такі книги з мистецтва, які ви можете купити у нашому інтернет-магазині:
- «Як читати класиків», Ростислав Семків;
- «Як музика стала вільною. Цифрова революція та перемога піратства», Стівен Вітт;
- «Глаза "Джоконды". Секреты "Моны Лизы"», Альберто Анджела;
- «Неймовірні. П'ятнадцять жінок, які творили мистецтво та історію», Бріджит Квінн;
- «Золотий кролик», Луїджи Серафіні, Данієлла Тразатті.
Деякі книги змусять вас більш серйозно поставитися до свого життя, взявшись за неї на повній відповідальності. Інші змусять розслабитися і дивитися на події, що відбуваються невимушено. Вибрати кращу літературу вам однозначно допоможуть відгуки інших читачів. Вони діляться своїми переживаннями в коментарях. На особливу увагу заслуговують спеціалізовані видання, в яких міститься корисна інформація про мистецькі витвори. Критичні погляди на них, історія створення та таємні задуми авторів, змусять вас впиватися читанням. Легка манера написання зробить процес пізнання зрозумілим. Навіть школярі зможуть вловити суть цих книг.







