Фільтр
Быстрый просмотр
У книзі «Графічний дизайн: Нові основи» авторка бестселлерів Еллен Лаптон і викладачка дизайну Дженніфер Коул Філліпс пояснюють ключові концепції візуальної мови, необхідні для будь-якої дизайнерської роботи, від розробки лого чи фірмового бланку — і до складного вебсайту. За допомогою візуальних прикладів із паралельними коментарями вони представляють формальні базові елементи двовимірного дизайну, такі як точка, лінія, площина, масштаб, ієрархія, шари й прозорість.
У новому, переглянутому виданні додано новий розділ — про формстормінг і принципи гештальту, а також численні нові приклади робіт від студентів і професіоналів, що ілюструють такі теми, як робота із сіткою та кольорами. «Ця книжка — посібник зі створення візуальних форм, із нього дизайнери дізнаються, як вибудовувати розмаїття і складність на основі простих зв’язків. Тут ми прагнули подолати прірву між програмним забезпеченням — і візуальним мисленням.
Говорячи про форму, ми згадуємо новаторські роботи дизайнерів доби модернізму — від Джозефа Алберса й Ласло Могой-Надьї з Баухауза до Арміна Гофмана й таких видатних учителів, як Малколм Ґрір. Ми взялися до роботи над цим посібником, коли завважили, що нашим студентам буває непросто сформулювати абстрактну концепцію. Вони чудово давали собі раду з вокабуляром поп-культури й інтерпретували її елементи, однак набагато менш комфортно почувалися, коли їм доводилося працювати з масштабом, ритмом, кольором, ієрархією, сітками та зв’язками в діаграмах. Тож ця книжка — насамперед для студентів і дизайнерів-початківців, її й проілюстровано переважно роботами наших студентів бакалаврських і магістерських програм Maryland Institute College of Art, MICA. […]
Роботи, які ми показуємо на цих сторінках, дуже різноманітні, і це розмаїття відображає природну відмінність у вмілості й здатності до чуттєвого сприйняття» — Еллен Лаптон, Дженніфер Коул Філліпс
У новому, переглянутому виданні додано новий розділ — про формстормінг і принципи гештальту, а також численні нові приклади робіт від студентів і професіоналів, що ілюструють такі теми, як робота із сіткою та кольорами. «Ця книжка — посібник зі створення візуальних форм, із нього дизайнери дізнаються, як вибудовувати розмаїття і складність на основі простих зв’язків. Тут ми прагнули подолати прірву між програмним забезпеченням — і візуальним мисленням.
Говорячи про форму, ми згадуємо новаторські роботи дизайнерів доби модернізму — від Джозефа Алберса й Ласло Могой-Надьї з Баухауза до Арміна Гофмана й таких видатних учителів, як Малколм Ґрір. Ми взялися до роботи над цим посібником, коли завважили, що нашим студентам буває непросто сформулювати абстрактну концепцію. Вони чудово давали собі раду з вокабуляром поп-культури й інтерпретували її елементи, однак набагато менш комфортно почувалися, коли їм доводилося працювати з масштабом, ритмом, кольором, ієрархією, сітками та зв’язками в діаграмах. Тож ця книжка — насамперед для студентів і дизайнерів-початківців, її й проілюстровано переважно роботами наших студентів бакалаврських і магістерських програм Maryland Institute College of Art, MICA. […]
Роботи, які ми показуємо на цих сторінках, дуже різноманітні, і це розмаїття відображає природну відмінність у вмілості й здатності до чуттєвого сприйняття» — Еллен Лаптон, Дженніфер Коул Філліпс
| Авторы | Эллен Лаптон, Дженнифер Коул Филлипс |
| Издательство | ArtHuss |
Характеристики
620 грн.
В кошик
Купить в 1 клик
Быстрый просмотр
Концентрат досвіду найкращих майстрів галузі в доступному викладі — книга-мрія для будь-якого професіонала-початківця. Річард Вільямс здійснив цю мрію для аніматорів: трохи історії, щоб ввести вас у контекст, і багато-багато-дуже багато практики. Автор детально, покроково й наглядно показує, як переконливо передати в анімації рух об’єктів, людей і тварин, уникаючи типових помилок; ви знайдете тут безліч дієвих порад і корисних дрібничок, що допоможуть у вашій творчій практиці, а також зможете скласти цілісне уявлення про те, як керувати процесом анімації. Річард Вільямс щедро ділиться власним досвідом і безмежно надихає своєю незмінною готовністю вчитися й удосконалюватися впродовж цілого життя. Засторога: у фахівців інших галузей книжка може викликати люту заздрість до аніматорів і навіть спонукати до зміни професії.
| Авторы | Ричард Вильямс |
| Издательство | ArtHuss |
Характеристики
830 грн.
В кошик
Купить в 1 клик
Быстрый просмотр
Ця книжка — рятувальне коло для тих, хто боїться потонути в бурхливому потоці інформації про історію розвитку графічного дизайну. Стислі інформативні статті про основні явища, стилі та напрями, що зумовлювали цей розвиток, і величезна кількість добірних ілюстрацій перетворюють цей блискучий результат співпраці двох дизайнерів на довідник, який корисно завжди мати під рукою і студентам, і дизайнерам-практикам, і тим, хто пише чи хоче писати про дизайн та мистецтво.
Однак було б несправедливо обмежити аудиторію книжки лише професіоналами: простота викладу робить зібрану тут інформацію доступною навіть для непідготовленого читача — ідеально для прихильників самоосвіти, а краса дібраного ілюстративного матеріалу милує око і заохочує гортати ці сторінки знову і знову.
Однак було б несправедливо обмежити аудиторію книжки лише професіоналами: простота викладу робить зібрану тут інформацію доступною навіть для непідготовленого читача — ідеально для прихильників самоосвіти, а краса дібраного ілюстративного матеріалу милує око і заохочує гортати ці сторінки знову і знову.
| Авторы | Сэймур Кваст, Стивен Геллер |
| Издательство | ArtHuss |
Характеристики
670 грн.
В кошик
Купить в 1 клик
NEW
Быстрый просмотр
Ніщо інше за всі двісті тисяч років існування людства не вплинуло на нас так сильно, як місто. Саме міста сприяли найбільшим людським досягненням — появі нових професій, нових форм мистецтва, релігій і торгівлі, — які давали поштовх цивілізації. Бен Вілсон пише про міста різних епох саме з точки зору інновацій, породжених унікальною творчою енергією міських мешканців: громадянське суспільство на агорі в Афінах, світова торгівля в Багдаді IX століття, фінансові оборудки в лондонських кав’ярнях, домашній затишок у серці Амстердама, пишність Belle Époque у Парижі. У сучасну нам добу хмарочоси Нью-Йорка надихають на утопічні візії облаштування життя в новітніх спільнотах, а дерева Сіетла й Шанхая XXI століття дають надію на сталий розвиток за часів кліматичних змін. «Метрополіс» Бена Вілсона захоплює широким оглядом і цікавими деталями, переконливо доводячи, що історія людської цивілізації — це, власне, історія міст.
| Авторы | Бен Вілсон |
| Издательство | ArtHuss |
Характеристики
770 грн.
В кошик
Купить в 1 клик
NEW
Быстрый просмотр
Що сформувало сучасну моду? Як вона змінювалася від початку ХХ століття до сьогодні? Ця книга пропонує захопливу подорож історією стилю — від модних революцій 1900-х років до актуальних тенденцій нового тисячоліття. Через ключові зміни силуетів, матеріалів і естетики вона показує, як мода реагувала на війни, соціальні зрушення, технологічний прогрес та культурні трансформації.Спираючись на роботи найвпливовіших дизайнерів і знакові модні рухи, видання розкриває моду як відображення часу й способу мислення. Тут мода постає не лише як одяг, а як мова, що розповідає про суспільство, ідентичність і свободу самовираження. Видання містить 315 яскравих ілюстрацій і корисний довідковий розділ з бібліографією.
| Авторы | Емі де ла Хей, Валері Д. Мендес |
| Издательство | ArtHuss |
Характеристики
670 грн.
В кошик
Купить в 1 клик
NEW
Быстрый просмотр
«Як знімати відео, за які не соромно» Стіва Стокмана - практичний і зрозумілий посібник, який допоможе швидко покращити якість ваших відео — незалежно від того, чи знімаєте ви на професійну камеру, чи на смартфон. Книга пояснює мову відео та вчить мислити як режисер: не просто натискати «Запис», а створювати кадри, що передають історію та емоції. У ній зібрані перевірені правила кіномистецтва, які однаково добре працюють і під час зйомки фільму, і на сімейному святі.Ви дізнаєтеся про основи відеозйомки — композицію кадру, світло, звук, монтаж і роботу з ефектами, а також отримаєте поради для зйомки різних подій: від спортивних змагань до сімейних зустрічей. Наприкінці кожного розділу є практичні вправи, які допоможуть одразу застосувати нові знання та поступово вдосконалювати свої навички відеозйомки.
| Авторы | Стів Стокман |
| Издательство | ArtHuss |
Характеристики
570 грн.
В кошик
Купить в 1 клик
NEW
Быстрый просмотр
Книга «300 художників та художниць України за 300 років» пропонує читачеві новий погляд на поступ українського мистецтва — від Гетьманщини до сьогодення. Зв’язок з європейською традицією і формування своєї, української; класичні побудови і руйнація усталеного; пошук власного висловлювання, стилю, власного «я»; абстракція і реальність; чуттєвість і світло; історія і сьогодення — все це та багато іншого можна знайти у трьохстах коротких есе, написаних Петром Бевзою — художником, який знає процес глибоко зсередини, оскільки сам належить до тих, хто творить українське мистецтво. Автор віддавав перевагу творам живопису, де головну роль у формуванні композиції відіграє світло, присутня чуттєва вібрація кольору та гармонія пластичних форм.У цій книзі Петро Бевза досліджує питання: «Як українська ідентичність проявлена в образотворчому мистецтві у широкому культурно-історичному контексті?». Його вибір художників і їхніх творів, висвітлення художніх засобів і мистецьких контекстів є особистісним, однак доповнює і розширює вже відомі наукові праці критиків та істориків мистецтва.
| Авторы | Петро Бевза |
| Издательство | ArtHuss |
Характеристики
1 240 грн.
В кошик
Купить в 1 клик
NEW
Быстрый просмотр
Жвава візуальна подорож кіномистецтвом крізь призму кольору. Книжка «Колір фільмів» знайомить із 50 культовими стрічками від першого художнього кіно до сучасності й пояснює основну роль кольору в їхньому успіху.Використання кольору — невіддільна частина кіномистецтва. Він здатен виклика́ти потужні емоції, відображати тонкий психологічний символізм і бути наративним інструментом. Ретельно дібрані пастельні й приглушені кольори Веса Андерсона приваблюють естетично й допомагають краще передати почуття героїв. У фільмі «Місячне сяйво» (2016, режисер Беррі Дженкінс) оператор Джеймс Лекстон і колорист Алекс Бікел 100 годин налаштовували насиченість відтінків, щоб колірна палітра розвивалася разом з головним героєм. А в «Списку Шиндлера» (1993, режисер Стівен Спілберґ) яскравий спалах червоного на тлі чорно-білої стрічки став потужним символом життя, виживання і смерті.У книжці «Колір фільмів» Чарльз Брамеско презентує елемент кіно, який використовували неймовірно витонченими способами, хоча він часто лишається поза увагою. З інфографікою колірних палітр і кадрів із фільмів це живий та свіжий підхід до кіномистецтва для глядачів і всіх, хто закоханий у кольори.
| Авторы | Чарльз Брамеско |
| Издательство | ArtHuss |
Характеристики
670 грн.
В кошик
Купить в 1 клик
NEW
Быстрый просмотр
Життя людей складається з хороших і поганих рішень, історій, наповнених тріумфом і болем, поведінки, сформованої на основі життєвого досвіду, — і ваші персонажі не повинні відрізнятися. Проте написання психологічно складних героїв вимагає розуміння людської поведінки. На щастя, вам не потрібно мати докторський ступінь із психології, щоб ускладнити ваш сценарій. Вільям Індік і його книга "Психологія для сценаристів" допоможуть додати психологічної глибини вашій історії за допомогою ідей таких видатних теоретиків психології, як Фройд, Юнґ і Адлер. Приготуйтеся створювати персонажів і конфлікти, які змусять вашу аудиторію благати лише про одне — ще більше.
| Авторы | Вільям Індік |
| Издательство | ArtHuss |
Характеристики
470 грн.
В кошик
Купить в 1 клик
NEW
Быстрый просмотр
Книжка «Повний посібник із фотореалізму для візуальних ефектів, візуалізації та ігор» — ґрунтовний путівник зі створення й вдосконалення фотореалістичного цифрового контенту. Вона пропонує зануритися у фотореалізм за допомогою візуальних ефектів, візуалізації архітектурних об’єктів (архвіз), продуктів й ігор.Еран Дінур, володар нагороди «Еммі», керівник VFX, пропонує читачам глибше зрозуміти складну взаємодію між світлом, поверхнями, атмосферою й оптичними ефектами, обговорює методи досягнення фотореалістичної складності в цифровій сфері, охоплюючи методи як 3D-, так і 2D-просторів. Крім того, у книжці представлені ілюстрації, тематичні дослідження й інтерв’ю з провідними митцями у сфері VFX, візуалізації та ігор. Досліджуючи колір, інтеграцію, поведінку світла й поверхні, атмосферу, шейдинг, текстурування, фізично обґрунтований рендеринг, процедурне моделювання, композитинг, створення метпейнтів, ефекти об’єктива / камери та багато іншого, Дінур пропонує переконливий і елегантний посібник із досягнення фотореалізму в цифрових медіа й створення зображень, які не відрізняються від знятих кадрів. Широка перспектива робить цей докладний посібник догідним як для художників VFX, візуалізації та ігор, так і для студентів, режисерів, архітекторів, дизайнерів і всіх, хто прагне досягти переконливих, правдоподібних візуальних зображень у цифрових медіа.
| Авторы | Еран Дінур |
| Издательство | ArtHuss |
Характеристики
570 грн.
В кошик
Купить в 1 клик
NEW
Быстрый просмотр
Що є такого в персонажах з улюблених книг, мультфільмів та ігор, що змушує нас сміятися, плакати й в інший спосіб емоційно реагувати на них? Як художники створюють персонажів, що вирізняються, запам’ятовуються і захоплюють нас як глядачів?“Посібник для початківців з цифрового живопису в Procreate: Персонажі” — це всеосяжний візуальний та аналітичний підхід до розкриття того, що саме робить персонажа привабливим. Ознайомтесь із ключовими принципами — пластикою форм, пропорціями та стилізацією. Навчайтесь у талановитих професіоналів, які діляться ідеями про анатомію, жести, емоції та костюм персонажа. Сотні наснажливих ілюстрацій для вивчення та професійні хитрощі від визнаних митців роблять цю глибоку й змістовну книгу обов’язковою частиною бібліотеки кожного, хто цікавиться дизайном персонажів.
Це друга книга серії "Procreate". Серед авторів: АНТОНІО СТАППАЕРТС, ЖОРДІ ЛАФЕБР, ФАТІМА Гаджайд BLUEBIRDY, ОЛЬГА АНДРІЄНКО.
Це друга книга серії "Procreate". Серед авторів: АНТОНІО СТАППАЕРТС, ЖОРДІ ЛАФЕБР, ФАТІМА Гаджайд BLUEBIRDY, ОЛЬГА АНДРІЄНКО.
| Авторы | Колектив авторів |
| Издательство | ArtHuss |
Характеристики
650 грн.
В кошик
Купить в 1 клик
NEW
Быстрый просмотр
Ще до всесвітнього успіху «Хрещеного батька» тридцятирічний Коппола заснував у Сан-Франциско студію American Zoetrope, яка мала перевернути уявлення про кіно та стати утопічною комуною для митців. Протягом десятиліть він уперто йшов до реалізації цієї мрії, долаючи численні творчі та фінансові виклики. І навіть сьогодні, понад пів століття потому, його бачення живе — зокрема у проєкті фільму “Мегалополіс”, який став кульмінацією його ідей.Ця книга — не лише історія студії Zoetrope, а й глибокий, людяний портрет родини Коппола, їхньої творчої відданості та особистих випробувань. У книзі висвітлено розходження шляхів Копполи та його соратника Джорджа Лукаса, конфлікт між мистецтвом і комерцією, а також відкрито нові подробиці легендарних зйомок “Апокаліпсис сьогодні”, коли режисер балансував на межі можливого.“Шлях до раю” — це масштабна, захоплива історія про мрію, пристрасть і сміливість змінити світ кіно.
| Авторы | Сем Вассон |
| Издательство | ArtHuss |
Характеристики
480 грн.
В кошик
Купить в 1 клик
NEW
Быстрый просмотр
Як перетворити звичайні графіки на потужний інструмент переконання? Які візуальні рішення у бізнесі справді працюють?Аналітики, студенти, менеджери, керівники, філантропи, спікери — усі, хто доносить ідеї через числа, знайдуть тут ефективні інструменти для трансформації складної інформації у зрозумілі, емоційно залучені історії.Авторка — фахівчиня, яка будувала аналітичні рішення в Google та навчала сотні організацій по всьому світу — ділиться своїм практичним досвідом і унікальною системою із 6 ключових кроків ефективної розповіді за допомогою даних. У книжці — жодної сухої теорії, лише те, що працює: приклади, поради, інсайти, які можна застосовувати вже сьогодні.Навчіться не просто презентувати — а розповідати історії, що переконують.
| Авторы | Коул Нуссбаумер Нафлік |
| Издательство | ArtHuss |
Характеристики
590 грн.
В кошик
Купить в 1 клик
NEW
Быстрый просмотр
Книга «Прихована мова символів» Метью Вілсона показує, що символи — це не декоративні дрібниці й не зашифровані «підказки для обраних», а потужна мова, за допомогою якої людство мислило, вірувало, панувало, боялося й сподівалося. Автор простежує, як символи народжуються, мандрують між культурами, змінюють значення і навіть впливають на хід історії — від імперських перлів і фонтанів до соняшників, сов і Всевидячого ока.Це видання — не лише про мистецтво, а й про спосіб мислення: про здатність бачити за образом ідею, за знаком — історію, а за знайомими символами — несподівано глибокі сенси. Книга стане провідником для всіх, хто хоче навчитися розпізнавати й розуміти приховану мову, якою світ говорить із нами вже тисячоліттями.
| Авторы | Метью Вілсон |
| Издательство | ArtHuss |
Характеристики
630 грн.
В кошик
Купить в 1 клик
NEW
Быстрый просмотр
"Мистецтво крайнощів: Із 1905 по 1914 рік" — вражаюча книга про мистецький вибух на початку ХХ століття, який назавжди змінив європейську культуру.Це захоплива подорож у час, коли мистецтво буквально шаленіло від нових ідей: експресіонізм, футуризм, авангард, еротика, політика, протест — усе це сплітається в яскраву, сміливу й безкомпромісну історію про те, як художники ламали правила й створювали нові. Це видання вже називають “енциклопедією екстремального мистецтва”, яку хочеться читати і розглядати сторінка за сторінкою.
Характеристики
690 грн.
В кошик
Купить в 1 клик
NEW
Быстрый просмотр
“Нитки часу” - автобіографія легендарного режисера Пітера Брука, одного з найвпливовіших митців сучасного театру. У своїх спогадах Брук ділиться історією творчих пошуків, філософських відкриттів і особистих зустрічей, що сформували його мистецький шлях. Це відверта розповідь людини, що пройшла шлях від класичних постановок до радикальних інновацій. Режисер Пітер Брук розкриває безліч джерел, що живили його довічну пристрасть до пошуків найвиразнішого способу розповісти історію. Він також описує свої подорожі в Афганістан, Африку та Індію, пошуки нових способів виразності, дослідження універсальної театральної мови. Це тепла і натхнення розповідь, яка дозволяє зазирнути у внутрішній світ видатного майстра.
| Издательство | ArtHuss |
Характеристики
470 грн.
В кошик
Купить в 1 клик
NEW
Быстрый просмотр
Хороший геймдизайн — це коли ви вмієте поглянути на свою гру з якомога більшої кількості точок зору. «Мистецтво геймдизайну», книжка одного з найкращих світових геймдизайнерів Джессі Шелла, пропонує 116 наборів запитань, або лінз для розгляду дизайну гри, що охоплюють різні сфери — психологія, архітектура, музика, візуальний дизайн, кіно, програмна інженерія, дизайн тематичних парків, математика, дизайн головоломок і антропологія. Завдяки цій книжці ви навчитеся швидше і краще втілювати ігрові проєкти. Крім глибокого розуміння теорії, вона забезпечить вас детальними практичними інструкціями, що допоможуть вам створювати ігри світового класу, в які люди хотітимуть грати знову і знову.
| Авторы | Джессі Шелл |
| Издательство | ArtHuss |
Характеристики
770 грн.
В кошик
Купить в 1 клик
NEW
Быстрый просмотр
Велику частину книжки «Таймінг у анімації» було написано для аніматорів, які працюють над створенням персонажів фільмів, призначених для перегляду на екранах кінотеатрів і телевізорів. Але з моменту її першого виходу в світ інтерактивні ігри подолали шлях від скромної гри «Пінг-понг» 1970-х років до великобюджетних проєктів, які за складністю можуть конкурувати з найбільшими голлівудськими фільмами. Створювачам ігор стануть у пригоді чимало навичок звичайного аніматора, хоч і з певними особливостями. Ці особливості також розглянуто в книжці.
Попри на те, що в наш час стрімко з’являються дедалі новіші та кращі інструменти й програмне забезпечення, головний елемент у всьому цьому — ви, митець-режисер. Тож призначення цієї книжки — навчити вас основ руху й таймінгу, необхідних кожному аніматору — залишається актуальним.
Сила книжки «Таймінг у анімації» в тому, що завдяки ясним і простим принципам, викладеним тут, ви зможете досягти будь-якої поставленої мети. Правила, пояснені в цій книжці, важливі для кожного, хто створює покадрову анімацію, і не має значення, чи використовуєте ви стилус і цифровий планшет, чи пластилін або витинанки, чи якусь форму «захоплення руху» живого актора, а чи просто олівець і папір.
Це третє видання (Ювілейне — до сорокаріччя від першого виходу книжки)» від авторів Гарольда Вітакера, Джона Галаса, із оновленнями від Тома Сіто.
Попри на те, що в наш час стрімко з’являються дедалі новіші та кращі інструменти й програмне забезпечення, головний елемент у всьому цьому — ви, митець-режисер. Тож призначення цієї книжки — навчити вас основ руху й таймінгу, необхідних кожному аніматору — залишається актуальним.
Сила книжки «Таймінг у анімації» в тому, що завдяки ясним і простим принципам, викладеним тут, ви зможете досягти будь-якої поставленої мети. Правила, пояснені в цій книжці, важливі для кожного, хто створює покадрову анімацію, і не має значення, чи використовуєте ви стилус і цифровий планшет, чи пластилін або витинанки, чи якусь форму «захоплення руху» живого актора, а чи просто олівець і папір.
Це третє видання (Ювілейне — до сорокаріччя від першого виходу книжки)» від авторів Гарольда Вітакера, Джона Галаса, із оновленнями від Тома Сіто.
| Авторы | Гарольд Вітакер, Джон Галас, Том Сіто |
| Издательство | ArtHuss |
Характеристики
430 грн.
В кошик
Купить в 1 клик
NEW
Быстрый просмотр
Пориньте у захопливий світ вітражів із цим практичним посібником «Створюємо вітражі ручної роботи» для початківців і не тільки. Розі Лайнбо — досвідчена майстриня, яка легко й доступно розповідає про виготовлення сучасних вітражів. Завдяки її підбадьорливим порадам, поетапним інструкціям, безсвинцевому підходу та повнорозмірним розкладним шаблонам ви ніколи не захочете полишати вітражну майстерню.Почніть з опанування базових навичок, зокрема, з вирізування кривих для осяйної «П’ятипелюсткової польової квітки» або з використання цинкового профілю для блискучого «Скляного павутиння». Потім вивчіть, як нові матеріали та навички можуть покращити ваші вироби, наприклад, використайте мідну фольгу для створення витончених крил у вітражі «Дзижчання джмеля». Нарешті, перейдіть до виготовлення складних детальних панно, наприклад, променистого «Фантастичного пейзажу із Сонцем та Місяцем» з дротяними деталями.Розі не тільки проведе вас через кожен етап подорожі, а й зверне увагу на найпоширеніші питання та проблеми, що виникають у більшості майстрів-початківців на цьому шляху. А оскільки в кожному проєкті Розі навчає новій техніці, під кінець книги ви матимете все потрібне для створення власних вишуканих і неповторних робіт!
| Авторы | Розі Лайнбо |
| Издательство | ArtHuss |
Характеристики
570 грн.
В кошик
Купить в 1 клик
Быстрый просмотр
Книга «Кіносценарій» відомого американського теоретика Сіда Філда є класичним посібником для всіх, хто прагне опанувати мистецтво написання сценаріїв. Автор систематизує основні принципи побудови драматургії, пояснює структуру сценарію — від експозиції до кульмінації та розв’язки — і докладно розглядає триактну модель, яка стала стандартом у світовій кіноіндустрії. На численних прикладах із відомих фільмів Філд демонструє, як створювати переконливих персонажів, динамічний сюжет і драматичну напругу.У книзі ви дізнаєтесь:- чому перші десять сторінок сценарію мають вирішальне значення для продюсерів і редакторів;- чому структура і персонажі є основою будь-якої кінорозповіді;- як адаптувати роман, п’єсу чи статтю у сценарій, придатний для екранізації;- як захистити свої авторські права та оформити юридичне право на сценарій;- як створювати правдиві діалоги, глибоких героїв і динамічний сюжет, уникаючи шаблонів.Цей посібник вважається золотим стандартом індустрії в усьому світі, він надихнув чимало сценаристів на створення успішних творів кіно та телебачення.
Характеристики
410 грн.
В кошик
Купить в 1 клик
