Фільтр
Быстрый просмотр
Посібник з візуальних ефектів для кінематографістів пропонує практичні детальні поради працівникам кіно й телебачення, які не спеціалізуються на візуальних ефектах. Для багатьох режисерів, продюсерів, режисерів монтажу та кінооператорів візуальні ефекти часто залишаються недостатньо зрозумілим аспектом медіавиробництва.У цій книжці Еран Дінур, визнаний спеціаліст у цій галузі, знайомить читачів із візуальними ефектами з погляду режисера. Він надає вичерпні настанови зі створення задуму, проєктування, складання бюджету, планування, фільмування й огляду візуальних ефектів від початкового й до завершального етапів виробництва. Книжка допоможе глибше зрозуміти робочі процеси 3D, 2D й 2,5D; різні інструменти створення візуальних ефектів від техніки матчмув до композитингу; такі важливі поняття, як фотореалізм, паралакс, ротоскопіювання й витягання об’єктів з кадру.
| Авторы | Еран Дінур |
| Издательство | ArtHuss |
Характеристики
690 грн.
В кошик
Купить в 1 клик
Быстрый просмотр
Опублікована 1963, «Взаємодія кольору» здійняла хвилю суперечок про новаторський підхід автора до розуміння кольору та візуального сприйняття речей. Хтось вважав її сміливим експериментом, а хтось критикував за відхід від традиційних методів навчання. Та безсумнівним залишається одне, Йозеф Альберс, один із членів мистецького пантеону Баугаузу, змінив підхід до розуміння кольору — найбільш відносного засобу в мистецтві, за його словами. У цій книзі він продемонстрував такі принципи, як відносність кольору, інтенсивність і температура; тремтливі та контрастні межі; оптичні ілюзії прозорості та об’єму. Найбільш повне, це видання запрошує читачів вирішити основні колірні проблеми і у такий спосіб натренувати свій зір та мислення.
| Авторы | Джозеф Альберс |
| Издательство | ArtHuss |
Характеристики
510 грн.
В кошик
Купить в 1 клик
Быстрый просмотр
Ми розробляємо дизайн, щоб отримати реакцію від людей. Ми прагнемо, щоб вони щось купили, прочитали більше чи здійснили певну дію. Розробляти дизайн без розуміння, що змушує людей діяти певним чином – усе одно, що досліджувати нове місто без мапи: результати будуть безсистемними, заплутаними й неефективними. У цій книзі поєднано справжні наукові дослідження з практичними прикладами, тож це посібник — необхідний кожному дизайнеру. З ним ви зможете створювати інтуїтивно зрозуміліші та цікаві застосунки, програмне забезпечення, вебсайти та продукти, які відповідають тому, як люди думають, ухвалюють рішення та діють.
| Авторы | Сьюзен М. Вайншенк |
| Издательство | ArtHuss |
Характеристики
510 грн.
В кошик
Купить в 1 клик
Быстрый просмотр
Продовжуємо серію МІТ Press «Що варто знати про…» новинкою "Битва за твій мозок".Уявіть собі світ, де ваш мозок можна дослідити, щоб дізнатися про ваші політичні переконання, ваші думки можуть бути використані як докази злочину, а ваші власні почуття можуть свідчити проти вас. Світ, де люди, які страждають на епілепсію, отримують сповіщення за мить до нападу, і звичайна людина може зазирнути у власну свідомість, щоб усунути хворобливі спогади або вилікувати залежність. Нейронаука вже зробила все це можливим сьогодні, і нейротехнології незабаром стануть «універсальним контролером» для всіх наших взаємодій з технологіями. Це може принести величезну користь людству, але без гарантій це може серйозно загрожувати нашим основним правам людини на приватність, свободу думки та самовизначення.Книга «Битва за твій мозок» від однієї з провідних світових дослідниць з етики нейронауки пропонує шлях до подолання складних юридичних та етичних дилем, які фундаментально вплинуть на нашу свободу розуміти, формувати та визначати себе.
| Авторы | Ніта А. Фарагані |
| Издательство | ArtHuss |
Характеристики
470 грн.
В кошик
Купить в 1 клик
Быстрый просмотр
Кінцуґі — японське мистецтво лагодження розбитої кераміки лаком та золотом. Ця техніка вшановує історію предмета, адже замість маскування зламу, оприявлює його і робить красивим. Тож розбита річ стає ще ціннішою.Ця ілюстрована книга пояснює, що таке традиційне кінцуґі та як воно робиться. Бонні Кемске, яка народилась в Окінаві, виросла в США, а зараз проживає в Британії, заглиблюється в історію техніки, її метафоричну силу зцілення, спілкується з традиційними й сучасними майстрами, досліджує розповсюдження кінцуґі на Заході, зокрема в мистецтві.
| Авторы | Бонні Кемске |
| Издательство | ArtHuss |
Характеристики
690 грн.
В кошик
Купить в 1 клик
Быстрый просмотр
Ця книга — чудовий посібник для ілюстраторів. Вона допоможе створити власну книжку, навіть, якщо ви тільки починаєте творчий шлях. Еліна Елліс ділиться власним досвідом і розказує про всі аспекти створення дитячої ілюстрованої книги: від появи ідеї до розробки макета. Тут описані різноманітні техніки сучасної ілюстрації, види й теми дитячих книжок, структура оповіді, типи ілюстрації, розкадрування, робота з кольором і композицією та багато іншого. Авторка надихає власною історією і допомагає подолати творчі страхи. Крім цього, в книзі ви знайдете інтерв’ю з українськими та іноземними майстрами ілюстрації, які також заохотять вас на власну творчість.
| Авторы | Еліна Елліс |
| Издательство | ArtHuss |
Характеристики
570 грн.
В кошик
Купить в 1 клик
Быстрый просмотр
«Минуло роки чотири з моменту, коли я вперше почав говорити й писати про нову концепцію, що називається Lean Startup, і менше ніж рік відтоді як я опублікував свою книжку Lean Startup: How Today’s Entrepreneurs Use Continuous Innovation to Achieve Radically Successful Businesses («Lean Startup: як нинішні підприємці використовують постійні інновації, щоби досягти радикально успішного бізнесу») (Crown Business). За цей час я бачив, як ці ідеї зростали й розповсюджувалися — від індустрії до індустрії, від сектора до сектора, від функції до функції. Щоразу коли ми відкривали незвідану землю, ми покладалися на далекоглядних лідерів, що допоможуть перекласти ключові принципи й розробити нові процеси для їх упровадження.Lean UX — важливий крок у цій еволюції. Уперше у нас є зовнішній погляд на те, як принципи Lean Startup застосовуються в контексті дизайну. На цьому шляху книга знайомить нас із важливими новими інструментами й техніками, що дозволяють досягти ідеальної співпраці, швидкої готовності продуктів і — найважливіше — суттєво вищої якості». — Ерік Ріс, із Передмови.«Lean UX розбиває бар’єри, що відділяли дизайнерів програмного забезпечення від справжніх потреб бізнесу з одного боку та проблем власне впровадження — з іншого. Lean UX враховує не лише дизайнерів, він запрошує наших партнерів у бізнесі та технології працювати з нами над найкращим рішенням на цьому шляху. Колись у Джефа був великий клієнт зі сфери фармацевтики. Він найняв агентство, у якому працював Джеф, щоби змінити дизайн своєї платформи для онлайн-торгівлі. Метою було збільшити прибуток на 15 відсотків. Джеф був головним дизайнером взаємодії в команді. Члени команди на кілька місяців зачинилися в офісі й вивчали поточну систему, ланцюжок постачання, конкурентів, цільову аудиторію та сценарії контекстуального використання. Вони досліджували персон і збирали стратегічні моделі. Джеф створив нову інформаційну архітектуру для каталогу продукції та придумав абсолютно новий досвід купівель і платежів. Коли ці місяці минули й роботу було завершено, команда зібрала все в презентацію PowerPoint. Презентація була чималенька — як і належало, зважаючи на ціну 600 000 доларів! Команда приїхала до офісу клієнта і провела там повний восьмигодинний робочий день, пояснюючи кожен піксель та кожне слово у презентації. Коли вони завершили, клієнти вітали їх оплесками (їй-бо!). Джеф і його команда видихнули з полегшенням. Клієнту сподобалася їхня робота. І команда Джефа ніколи більше не відкривала цю презентацію. Через півроку після зустрічі з презентацією на сайті клієнта не змінилося нічого. Клієнт також ніколи більше не відкривав цю презентацію. Мораль цієї історії: створення вивірених до пікселя специфікацій може бути шляхом до отримання шестизначних сум за консультування, але не до суттєвого поліпшення реального продукту, критично важливого для реальних користувачів. Дизайнери теж не приходять у цей бізнес заради специфікацій. Ми хочемо створювати послуги й товари, що мають значення, а не писати папери». — Джеф Ґотельф і Джош Сейден, зі Вступу.
| Авторы | Готельф Джефф, Сейден Джош |
| Издательство | ArtHuss |
Характеристики
570 грн.
В кошик
Купить в 1 клик
Быстрый просмотр
Від гісопу до цар-зілля, від лаванди до чортополоху — відкривайте для себе приховані значення різноманітних квітів і трав. З пречудових ілюстрацій та цікавих історій Джессіки Ру, за якими стоїть глибоке й ретельне дослідження, перед нами оживає забута «мова квітів», така популярна у вікторіанську добу.
| Авторы | Джессіка Ру |
| Издательство | ArtHuss |
Характеристики
770 грн.
В кошик
Купить в 1 клик
Быстрый просмотр
У «Дизайні для кращого світу» Дон Норман досліджує етику сучасного дизайну, проблеми штучності, освіти, перевиробництва та штучного інтелекту. Сьогоднішній світ — це безлад — вважає Дон Норман. Але ми можемо це змінити, впливаючи на людську поведінку. У своїй книзі він описує три основні аспекти дизайну, для кращого світу: значущість, стійкість, орієнтованість на людство. “Дизайн для кращого світу” відкриває очі на те, що ми робимо не так, а також дає чіткі, аргументовані інструкції, як зробити світ кращим. Досвід Дона Нормана як науковця, так і керівника бізнесу допомагає показати, як запроваджувати зміни, зберігаючи успішну економіку. Тож нехай ця книга стане початком змін на краще.
| Авторы | Дональд Норман |
| Издательство | ArtHuss |
Характеристики
510 грн.
В кошик
Купить в 1 клик
Быстрый просмотр
Продовжуємо серію МІТ Press «Що варто знати про…» новинкою "Невідповідність: Як інклюзія формує дизайн". "Предмети й люди навколо нас впливають на нашу здатність до участі в усіх аспектах суспільного життя. Наші міста, робочі місця, технології, навіть наша взаємодія одне з одним — це точки взаємодії для доступу до навколишнього світу. Натрапивши на ці точки доступу, ми іноді можемо легко взаємодіяти з ними, а іноді не можемо. Коли взаємодіяти важко, багато хто з нас намагатиметься пристосуватися. Але часом жодна креативність не дозволяє застосувати рішення, бо воно просто не відповідає фізичним або розумовим можливостям людини.Навколо себе ми можемо побачити багато прикладів. Дитина вилазить на стіл, щоб помити руки в умивальнику. Дорослі губляться в пошуках інструкцій, щоб зорієнтуватися в програмному забезпеченні, коли воно оновлюється з додаванням нових функцій. Кожен із нас потрапляв у середовище невідповідної взаємодії, наприклад, замовляючи обід із меню, написаного незрозумілою мовою. Це сила невідповідностей. Вони роблять суспільне життя доступним для деяких людей, але не для всіх.Невідповідності — це перешкоди на шляху до взаємодії зі світом навколо нас. І вони є побічним наслідком того, як влаштовано наш світ. Невідповідності — це ті цеглинки, з яких вибудовується відчуження. Вони можуть сприйматися як дрібні моменти роздратування, коли технології не спрацьовують так, як ми сподіваємося. Або викликати таке відчуття, ніби ви наштовхнулися на замкнені двері з великою табличкою «Вхід заборонено». Боляче в обох випадках.У цій книжці ми глибоко зануримося в те, як інклюзія може стати джерелом інновацій та зростання, особливо для цифрових технологій."Кет Голмз
Характеристики
440 грн.
В кошик
Купить в 1 клик
Быстрый просмотр
Захоплююча розповідь про дивовижний досвід і відкриття, зроблені лінгвістом Деніелем Еверетом, коли він жив у піраха, невеликого племені амазонських індіанців у центральній Бразилії. Деніель Еверет прибув до піраха з дружиною та трьома маленькими дітьми, сподіваючись навернути плем’я до християнства. Еверет швидко захопився їхньою мовою, її культурними та лінгвістичними наслідками. У піраха немає системи підрахунку, немає фіксованих термінів щодо кольору, немає поняття війни та немає особистої власності. Еверет був настільки вражений їхнім мирним способом життя, що зрештою втратив віру в Бога, якого сподівався представити їм, і натомість присвятив своє життя лінгвістиці.
| Авторы | Дениел Эверетт |
| Издательство | ArtHuss |
Характеристики
570 грн.
В кошик
Купить в 1 клик
Быстрый просмотр
Знати анатомію людини важливо не тільки для тих, хто прагне до реалізму в творчості, але й для тих, чия робота вимагає уяви й винахідливості. Саме це знання відрізняє любителя від професіонала, а професіонала від майстра.
Безліч поширених помилок — руки з невиразними зап’ястками, безформну грудну клітку, деформовані стопи та діжкоподібні ноги — можна пояснити браком анатомічних знань. Різниця між малюнком коліна, яке має природний вигляд, і коліна, яке, здається, було скалічено в аварії, полягає в знанні художника про кістки та їхні функції.
Звичайно, анатомія сама по собі не панацея, але в поєднанні зі старанним вивченням і дотриманням основних принципів мистецтва вона може допомогти вирішенню багатьох проблем, які хвилюють і початківців, і професійних художників.
Безліч поширених помилок — руки з невиразними зап’ястками, безформну грудну клітку, деформовані стопи та діжкоподібні ноги — можна пояснити браком анатомічних знань. Різниця між малюнком коліна, яке має природний вигляд, і коліна, яке, здається, було скалічено в аварії, полягає в знанні художника про кістки та їхні функції.
Звичайно, анатомія сама по собі не панацея, але в поєднанні зі старанним вивченням і дотриманням основних принципів мистецтва вона може допомогти вирішенню багатьох проблем, які хвилюють і початківців, і професійних художників.
| Авторы | Джахірул Амін |
| Издательство | ArtHuss |
Характеристики
1 400 грн.
В кошик
Купить в 1 клик
Быстрый просмотр
Це вичерпний посібник щодо життя з меблями, незалежно від вашого стилю в інтер'єрі, від авторки бестселера «Мистецтво затишку».
Сенсація дизайну інтер’єру Фріда Рамстедт змінила наше уявлення про дизайн гармонійного дому зі своєю книгою «Мистецтво затишку». Тепер вона приділяє таку саму авторитетну та вичерпну увагу цьому додатковому посібнику, який розповідає про найважливіші та функціональні речі у вашому домі.
Незалежно від стилю вашого будинку, ми всі хочемо, щоб наш простір був привабливим і комфортним. І ключ до цього — якісні меблі, які відповідають вашому стилю життя. Довідник з меблів містить основні правила вибору, розташування та догляду за меблями в кожній кімнаті вашого дому. Від вибору ідеального розміру обіднього столу та місць для сидіння, які підходять для вашої сім’ї, до розташування предметів у вітальні для найкращого сполучення – наведено основні принципи, якими користуються дизайнери інтер’єру і якими повинен опанувати кожен.
- Знайте, на що звернути особливу увагу під час вибору та перестановки меблів і які типові скарги виникають у людей, щоб уникнути їх.
- Розумійте розміри та деталі дизайну меблів, які визначають, чи є предмет зручним, чи ні.
- Вибирайте якісну оббивку, яка виглядає красиво та стійка до зношування від домашніх тварин, дітей та повсякденного життя.
- Навчіться поєднувати масштаби різних деталей і плануйте, що куди йде, перш ніж почати переміщати меблі, щоб ніколи не шкодувати про витрачений час і гроші.
Доповнений простими та елегантними ілюстраціями, «Посібник із меблів» — це ваш ключ до створення красивого особистого простору у вашому домі.
Сенсація дизайну інтер’єру Фріда Рамстедт змінила наше уявлення про дизайн гармонійного дому зі своєю книгою «Мистецтво затишку». Тепер вона приділяє таку саму авторитетну та вичерпну увагу цьому додатковому посібнику, який розповідає про найважливіші та функціональні речі у вашому домі.
Незалежно від стилю вашого будинку, ми всі хочемо, щоб наш простір був привабливим і комфортним. І ключ до цього — якісні меблі, які відповідають вашому стилю життя. Довідник з меблів містить основні правила вибору, розташування та догляду за меблями в кожній кімнаті вашого дому. Від вибору ідеального розміру обіднього столу та місць для сидіння, які підходять для вашої сім’ї, до розташування предметів у вітальні для найкращого сполучення – наведено основні принципи, якими користуються дизайнери інтер’єру і якими повинен опанувати кожен.
- Знайте, на що звернути особливу увагу під час вибору та перестановки меблів і які типові скарги виникають у людей, щоб уникнути їх.
- Розумійте розміри та деталі дизайну меблів, які визначають, чи є предмет зручним, чи ні.
- Вибирайте якісну оббивку, яка виглядає красиво та стійка до зношування від домашніх тварин, дітей та повсякденного життя.
- Навчіться поєднувати масштаби різних деталей і плануйте, що куди йде, перш ніж почати переміщати меблі, щоб ніколи не шкодувати про витрачений час і гроші.
Доповнений простими та елегантними ілюстраціями, «Посібник із меблів» — це ваш ключ до створення красивого особистого простору у вашому домі.
| Авторы | Фрида Рамстедт |
| Издательство | ArtHuss |
Характеристики
590 грн.
В кошик
Купить в 1 клик
Быстрый просмотр
«…Цифрова “книжка-картинка”, яку свого часу вважали загрозою для паперового попередника, майже зійшла зі сцени, виконавши важливу місію — вдихнути нове життя в традиційну книжку. Щоб конкурувати з екранами, які набули такого поширення в нашому житті, друковані книжки мусили стати більш привабливими фізично. Якість виготовлення книжок-картинок стрімко зросла. Багато з них тепер можуть похвалитися рельєфним друком, тисненням і вибірковим ламінуванням, їх друкують на якісному папері з яскравими додатковими «плашковими» кольорами, і це все в поєднанні задовольняє нашу потребу у всебічному тактильному та естетичному сприйнятті книжки. […]
Традиційна роль ілюстрації як підпорядкованої писемному слову — та, що її Вікіпедія окреслює як “зображення, що супроводжує текст літературного твору, газетної статті тощо з метою полегшення для читача візуалізації змісту” — стає абсолютно неадекватною, коли йдеться про роль візуального у створенні книжок-картинок. Тут слова й картинки поєднуються в різних співвідношеннях, щоб передати загальне значення, доповнюючи та під’юджуючи одне одного, а часто й суперечачи одне одному. Якщо в ілюстрованій книжці зображення посилюють і доповнюють текст, але не є суттєвими для його розуміння, у книжці-картинці ні слова, ні зображення самі по собі не матимуть сенсу, якщо сприймати їх окремо. […]
У 2013 році “Дитячі книжки-картинки” отримали премію в номінації академічної книжки від Асоціації грамотності Сполученого Королівства (UK Literacy Association Academic Book Award), що є свідченням дедалі ширшого визнання ролі візуального змісту книжок-картинок із боку освітньої, літературної та академічної спільнот. У цьому новому виданні розглянуто й пошановано форму мистецтва, яка набуває дедалі ширшого міжнародного визнання та швидко стає однією з найбільш захопливих та інноваційних царин у графічному мистецтві…»
Традиційна роль ілюстрації як підпорядкованої писемному слову — та, що її Вікіпедія окреслює як “зображення, що супроводжує текст літературного твору, газетної статті тощо з метою полегшення для читача візуалізації змісту” — стає абсолютно неадекватною, коли йдеться про роль візуального у створенні книжок-картинок. Тут слова й картинки поєднуються в різних співвідношеннях, щоб передати загальне значення, доповнюючи та під’юджуючи одне одного, а часто й суперечачи одне одному. Якщо в ілюстрованій книжці зображення посилюють і доповнюють текст, але не є суттєвими для його розуміння, у книжці-картинці ні слова, ні зображення самі по собі не матимуть сенсу, якщо сприймати їх окремо. […]
У 2013 році “Дитячі книжки-картинки” отримали премію в номінації академічної книжки від Асоціації грамотності Сполученого Королівства (UK Literacy Association Academic Book Award), що є свідченням дедалі ширшого визнання ролі візуального змісту книжок-картинок із боку освітньої, літературної та академічної спільнот. У цьому новому виданні розглянуто й пошановано форму мистецтва, яка набуває дедалі ширшого міжнародного визнання та швидко стає однією з найбільш захопливих та інноваційних царин у графічному мистецтві…»
| Авторы | Мартін Солсбері, Мораг Стайлз |
| Издательство | ArtHuss |
Характеристики
690 грн.
В кошик
Купить в 1 клик
Быстрый просмотр
«Як знімати неймовірні пейзажі» — ще одна книга серії «Як знімати неймовірні фотографії» Генрі Керола, що стала міжнародним бестселером. Написана легко і з гумором, вона стане чудовим вступом до розуміння того, як слід фотографувати ландшафти, міські пейзажі, архітектуру й інтер’єри.
Модель вашої камери, інтереси чи рівень навичок не мають значення — Генрі Керол розповість про всі необхідні прийоми та розбере до дрібниць роботу відомих фотографів. У книзі ви знайдете підбірку визнаних фотошедеврів, а також практичні поради, що допоможуть вам швидко навчитися знімати улюблені місця.
Модель вашої камери, інтереси чи рівень навичок не мають значення — Генрі Керол розповість про всі необхідні прийоми та розбере до дрібниць роботу відомих фотографів. У книзі ви знайдете підбірку визнаних фотошедеврів, а також практичні поради, що допоможуть вам швидко навчитися знімати улюблені місця.
| Авторы | Керол Генрі |
| Издательство | ArtHuss |
Характеристики
420 грн.
В кошик
Купить в 1 клик
Быстрый просмотр
Блискуче дослідження про організацію та планування архітектурного середовища, у якому комфортно перебувати й пересуватися, та про різноманітні типи будівель і продуманий дизайн, що здатні забезпечити сталість міського середовища й суспільства.
Уперше видана 2019 року, ця книга вже вийшла друком у перекладах на 20 мов.««М'яке місто» — це дуже особиста книга, що відображає величезну зацікавленість Девіда людьми й життям. Він спирається на свій широкий досвід роботи над проєктами на всіх континентах і в усіх культурах. Тож ви маєте нагоду оцінити його видатну здатність бачити, спостерігати й осмислювати сцени з життя міст.
«М’яке місто» — важливий внесок до дедалі більшої когорти книг про дружню до людей архітектуру й міське планування. Бо справді — архітектура та міське планування повинні нарешті стати трохи м'якшими». — Йен Ґел, із передмови до книги.
Уперше видана 2019 року, ця книга вже вийшла друком у перекладах на 20 мов.««М'яке місто» — це дуже особиста книга, що відображає величезну зацікавленість Девіда людьми й життям. Він спирається на свій широкий досвід роботи над проєктами на всіх континентах і в усіх культурах. Тож ви маєте нагоду оцінити його видатну здатність бачити, спостерігати й осмислювати сцени з життя міст.
«М’яке місто» — важливий внесок до дедалі більшої когорти книг про дружню до людей архітектуру й міське планування. Бо справді — архітектура та міське планування повинні нарешті стати трохи м'якшими». — Йен Ґел, із передмови до книги.
Характеристики
870 грн.
В кошик
Купить в 1 клик
Быстрый просмотр
Дізнайтеся, як ви можете використати те, що у вас уже є, у стильний і несподіваний спосіб, щоб оживити кімнату. Незалежно від того, чи хочете ви згрупувати колекцію різнокольорових ваз на темній стіні, використати рейки для малюнків, щоб вишикувати добірку принтів, чи організувати рослини та дорогоцінні знахідки зі світу природи, будь-яка полиця може стати місцем для майстерних композицій із цим інноваційним посібником.
Ви можете знайти дім для всіх своїх цінних речей, і найкраще в полицях це те, що ви можете змінювати викладку в залежності від настрою. Розділ за розділом відкривайте ідеї, як облаштувати будь-що, і починайте подорож до кольорів, текстур і тем, щоб створити елегантні акценти, які додадуть дому характеру та шарму.
Ви можете знайти дім для всіх своїх цінних речей, і найкраще в полицях це те, що ви можете змінювати викладку в залежності від настрою. Розділ за розділом відкривайте ідеї, як облаштувати будь-що, і починайте подорож до кольорів, текстур і тем, щоб створити елегантні акценти, які додадуть дому характеру та шарму.
| Авторы | Жеральдін Джеймс |
| Издательство | ArtHuss |
Характеристики
730 грн.
В кошик
Купить в 1 клик
Быстрый просмотр
Алекс В. Вайт пропонує бачення дизайну, що ґрунтується на концепції єдності та взаємодії змістових елементів — і тла, візуально вираженої ідеї — та її обрамлення.
«Дизайнерська освіта переважно стосується поєднання старих та створення нових елементів контенту. Вона зосереджується на зв’язках між формами — і вкрай рідко розглядає таку критично важливу частину дизайну, як фонові простори та форми. Це відображає віру в те, що наявне важливіше за відсутнє. Але порожнеча, коли до неї ставляться як до повноцінного партнера в дизайні, стає динамічною. Саме вона, поряд із оригінальною візуальною ідеєю, визначає чудовий дизайн», — зазначає автор у передмові до третього видання.Такий усеохопний погляд відкриває просто безмежне поле для експериментів, та щоб дизайнер у них не губився, автор окреслює дуже чіткий орієнтир — «комунікація»:«На відміну від математики, де може бути лише одна "правильна" відповідь, дизайн пропонує багато альтернативних рішень. І дизайнерові належить знайти серед них найкраще.
«Дизайнерська освіта переважно стосується поєднання старих та створення нових елементів контенту. Вона зосереджується на зв’язках між формами — і вкрай рідко розглядає таку критично важливу частину дизайну, як фонові простори та форми. Це відображає віру в те, що наявне важливіше за відсутнє. Але порожнеча, коли до неї ставляться як до повноцінного партнера в дизайні, стає динамічною. Саме вона, поряд із оригінальною візуальною ідеєю, визначає чудовий дизайн», — зазначає автор у передмові до третього видання.Такий усеохопний погляд відкриває просто безмежне поле для експериментів, та щоб дизайнер у них не губився, автор окреслює дуже чіткий орієнтир — «комунікація»:«На відміну від математики, де може бути лише одна "правильна" відповідь, дизайн пропонує багато альтернативних рішень. І дизайнерові належить знайти серед них найкраще.
| Авторы | Алекс В. Вайт |
| Издательство | ArtHuss |
Характеристики
820 грн.
В кошик
Купить в 1 клик
Быстрый просмотр
«Як дизайн спонукає нас думати» — це вихід за рамки очевидного і поверхового задля дослідження прихованих сигналів, які використовують дизайнери, щоб залучити аудиторію. Дизайн на будь-яких носіях застосовує комбінацію елементів — шрифтів, зображень, форм і кольорів, — щоб донести повідомлення, але це повідомлення також породжує думки та емоції, які не так легко сформулювати.
У книзі подано широкий спектр прикладів із різних галузей, зокрема видавничого, продуктового, цифрового й комерційного дизайну, і досліджено прийоми та інструменти, які дизайнери використовують для впливу на аудиторію й донесення неявних повідомлень. У кожному розділі книги досліджено різні настрої і поняття — від романтики до продуктивності, від гумору до витонченості. Результат — унікальне й захопливе, і для практиків, і для ентузіастів, уявлення про процес створення дизайну.
У книзі подано широкий спектр прикладів із різних галузей, зокрема видавничого, продуктового, цифрового й комерційного дизайну, і досліджено прийоми та інструменти, які дизайнери використовують для впливу на аудиторію й донесення неявних повідомлень. У кожному розділі книги досліджено різні настрої і поняття — від романтики до продуктивності, від гумору до витонченості. Результат — унікальне й захопливе, і для практиків, і для ентузіастів, уявлення про процес створення дизайну.
Характеристики
630 грн.
В кошик
Купить в 1 клик
Быстрый просмотр
Чи зможе комп’ютер коли-небудь скласти симфонію, написати роман, чи намалювати шедевр? І якщо так, то чи зможемо ми відрізнити це від того, що зробила людина?
У багатьох сферах нові розробки в області штучного інтелекту похитують становище людини. Ми починаємо усвідомлювати, скільки завдань машини можуть виконувати так само добре, як ми, якщо не краще. Але чи можуть машини творити, чи зможуть вони незабаром вчитися на мистецтві, яке рухає нами, і зрозуміти, що відрізняє його від земного?
У «Коді творчості» відомий оксфордський письменник Маркус де Сейтуа досліджує природу творчості, а також закликає нас переглянути, що означає бути людиною.
Про автора книги
Маркус де Сейтуа — британський математик, професор Оксфордського університету. Його академічні роботи переважно пов’язані з теорією груп та теорією чисел. Він вів численні програми на телебаченні та радіо, зокрема відомий серіал BBC «Історія математики». Маркус багато пише для Guardian, The Times і Daily Telegraph, а також написав і зіграв нову п’єсу під назвою «X&Y», яка була поставлена в Лондонському музеї науки та на Ґластонберському фестивалі.У 2009 році отримав премію Майкла Фарадея. Із 2012 року є членом Американського математичного товариства.
У багатьох сферах нові розробки в області штучного інтелекту похитують становище людини. Ми починаємо усвідомлювати, скільки завдань машини можуть виконувати так само добре, як ми, якщо не краще. Але чи можуть машини творити, чи зможуть вони незабаром вчитися на мистецтві, яке рухає нами, і зрозуміти, що відрізняє його від земного?
У «Коді творчості» відомий оксфордський письменник Маркус де Сейтуа досліджує природу творчості, а також закликає нас переглянути, що означає бути людиною.
Про автора книги
Маркус де Сейтуа — британський математик, професор Оксфордського університету. Його академічні роботи переважно пов’язані з теорією груп та теорією чисел. Він вів численні програми на телебаченні та радіо, зокрема відомий серіал BBC «Історія математики». Маркус багато пише для Guardian, The Times і Daily Telegraph, а також написав і зіграв нову п’єсу під назвою «X&Y», яка була поставлена в Лондонському музеї науки та на Ґластонберському фестивалі.У 2009 році отримав премію Майкла Фарадея. Із 2012 року є членом Американського математичного товариства.
| Авторы | Маркус де Сейтуа |
| Издательство | ArtHuss |
Характеристики
470 грн.
В кошик
Купить в 1 клик
