-15%
Быстрый просмотр
Історія кольору — це передусім яскраво оздоблена історія людства, а праці Пастуро — це хронологічна палітра культурного розвитку від манускриптів, вітражів і геральдики до одягу, живопису і масової культури.
Чому стародавні греки вважали синій потворним і варварським? Як він став уособленням Діви Марії і потужним елементом церковного оздоблення? Як синьому кольору вдалось подолати шлях від уособлення військополітичних сил під час Французької революції до романтичної епохи блюзу і модерну?
Мішель Пастуро розглядає історію, як колірну палітру майстрахудожника — крізь епоху неоліту і аж до тріумфу сучасності, коли військовий одяг поступився місцем повсякденним класичним джинсам, а синій став уособленням нашої планети і технологічного майбутнього.
Чому стародавні греки вважали синій потворним і варварським? Як він став уособленням Діви Марії і потужним елементом церковного оздоблення? Як синьому кольору вдалось подолати шлях від уособлення військополітичних сил під час Французької революції до романтичної епохи блюзу і модерну?
Мішель Пастуро розглядає історію, як колірну палітру майстрахудожника — крізь епоху неоліту і аж до тріумфу сучасності, коли військовий одяг поступився місцем повсякденним класичним джинсам, а синій став уособленням нашої планети і технологічного майбутнього.
| Авторы | Мішель Пастуро |
| Издательство | Лаборатория |
Характеристики
679 грн
799 грн
-15%
Экономия 120 грн
Сообщить о поступлении
-10%
Быстрый просмотр
Ця книжка містить три головні складники для успішного створення колажів: «А» колажу — короткий вступ, у якому йдеться про прародичів цієї техніки та їхні різноманітні стилі; «Б» колажу» — огляд інструментів, потрібних для творення цього дивовижного мистецтва; і «В» колажу — де все вивчене можна застосувати на практиці, виконавши запропоновані вправи. На останніх сторінках ви знайдете матеріали для колажів, тож ніщо не заважає вам почати вже сьогодні!
| Авторы | Адріана Бермудез |
| Издательство | ArtHuss |
Характеристики
585 грн
650 грн
Сообщить о поступлении
Быстрый просмотр
Знати анатомію людини важливо не тільки для тих, хто прагне до реалізму в творчості, але й для тих, чия робота вимагає уяви й винахідливості. Саме це знання відрізняє любителя від професіонала, а професіонала від майстра.
Безліч поширених помилок — руки з невиразними зап’ястками, безформну грудну клітку, деформовані стопи та діжкоподібні ноги — можна пояснити браком анатомічних знань. Різниця між малюнком коліна, яке має природний вигляд, і коліна, яке, здається, було скалічено в аварії, полягає в знанні художника про кістки та їхні функції.
Звичайно, анатомія сама по собі не панацея, але в поєднанні зі старанним вивченням і дотриманням основних принципів мистецтва вона може допомогти вирішенню багатьох проблем, які хвилюють і початківців, і професійних художників.
Безліч поширених помилок — руки з невиразними зап’ястками, безформну грудну клітку, деформовані стопи та діжкоподібні ноги — можна пояснити браком анатомічних знань. Різниця між малюнком коліна, яке має природний вигляд, і коліна, яке, здається, було скалічено в аварії, полягає в знанні художника про кістки та їхні функції.
Звичайно, анатомія сама по собі не панацея, але в поєднанні зі старанним вивченням і дотриманням основних принципів мистецтва вона може допомогти вирішенню багатьох проблем, які хвилюють і початківців, і професійних художників.
| Авторы | Джахірул Амін |
| Издательство | ArtHuss |
Характеристики
1 400 грн
Сообщить о поступлении
Быстрый просмотр
Для розвитку західного мистецтва — від первісних часів і до сьогодення — характерне розмаїття течій та стилів, технік і матеріалів, розвиток нових ідей та новаторських стилістичних прийомів і взаємні мистецькі впливи. Завдяки цьому кишеньковому пораднику ви зможете відстежити розвиток мистецтва від найдавніших часів, дізнатися про найвидатніших представників культурних епох і мистецьких рухів та переглянути їхні найвідоміші роботи. Кожну із них розглянуто в історичному контексті, а короткі біографічні анотації дають ширше уявлення про авторів і першоджерела їхньої творчості.
| Авторы | С'юзі Годж |
| Издательство | ВСЛ |
Характеристики
600 грн
Сообщить о поступлении
Быстрый просмотр
Музей Ханенків є домом для найціннішої в Україні колекції азійського та ісламського мистецтва. Ця книга є візитівкою колекції, представляючи її найважливіші твори, та є результатом багаторічної праці музейних дослідників.
До видання увійшли понад 150 творів, що презентують чотири розділи колекції: мистецтво ісламського світу, Центральної та Південної Азії, Китаю та Японії.
Жорстока повномасштабна війна росії проти України спрямована також і на знищення та грабунок культурної спадщини. Про це яскраво свідчить сумна доля музеїв та їх колекцій на окупованих територіях. Зараз колекція музею Ханенків схована і недоступна для відвідувачів, зали музею пусті. Тож ця публікація зараз як ніколи актуальна.
До видання увійшли понад 150 творів, що презентують чотири розділи колекції: мистецтво ісламського світу, Центральної та Південної Азії, Китаю та Японії.
Жорстока повномасштабна війна росії проти України спрямована також і на знищення та грабунок культурної спадщини. Про це яскраво свідчить сумна доля музеїв та їх колекцій на окупованих територіях. Зараз колекція музею Ханенків схована і недоступна для відвідувачів, зали музею пусті. Тож ця публікація зараз як ніколи актуальна.
| Авторы | Колектив авторів |
| Издательство | Сафран |
Характеристики
750 грн
Сообщить о поступлении
Быстрый просмотр
У серії «Майстри мистецтва» зібрано художників, які малюють звичайними фарбами, і тих, які створюють цифрові зображення. Їхній сукупний досвід величезний, і в цій книжці вони детально знайомлять вас із теорією та дають практичні поради щодо використання кольору і світла для покращення зображення.Експерт Чарлі Пікард ґрунтовно ознайомить вас із теорією кольору включно з ієрархією кольорів, групуванням значень, кольоровою константою та експозицією. Ви побачите, як тон, значення й кольоровість можуть допомогти у створенні, змішуванні та регулюванні кольорової гами. Потім розглянете таку об’ємну тему, як світло. На основі чудових ілюстрацій ви зрозумієте такі складні поняття, як затінення, фігура, об’єм і текстура, і навчитеся з ними працювати. Ми також проаналізуємо три основні типи поверхонь — матову, дзеркальну і прозору, і ви зможете впевнено відтворювати будь-яку з них.Потім такі видатні митці, як Джаміла Кнопф, Гувейз і Натан Фоукс запропонують вам навчальні матеріали, зосереджені на можливостях використання кольору та світла. Кожен художник ділить процес на етапи й детально розповідає про свої дії на кожному з них: як вдалося зробити кольори дивовижними, освітлення — реалістичним, атмосферу — захопливою, а поверхні предметів — достовірними. Кожен із художників має свій стиль — отже й технік, як втілити теорію на практиці, буде багато. Додаткові рекомендації дають інші запрошені митці, які теж є експертами в своїй галузі. Тож ви додатково ознайомитеся зі ще більшою кількістю стилів, навичок і засобів створення зображення.Це не лише унікальна можливість детально вивчити взаємодію кольору та світла, а й комплексний практичний довідник, що завжди напохваті.
| Авторы | Чарлі Пікард |
| Издательство | ArtHuss |
Характеристики
840 грн
Сообщить о поступлении
Быстрый просмотр
Чому базові кольори були популярні на післявоєнних кухнях? Чому епоха ар-деко віддала перевагу чистим лініям і пастельним відтінкам? Ця вичерпна ілюстрована історія використання кольору та фарби в оздобленні інтер’єру відповідає на ці та багато інших питань.Спираючись на свій величезний спеціалізований архів, історик і фахівець із фарб Патрік Беті простежує еволюцію пігментів і кольорів фарби разом із системами кольорів і стандартами, а також досліджує їхній вплив на кольорові палітри, що використовувалися в інтер’єрах з 1650-х до 1960-х років.
Автор починає свій опис зі створення у фарб звичайних і дорогих кольорів, виготовлених із традиційних земляних пігментів між 1650 і 1799 роками. Потім він досліджує появу кольорових систем і стандартів та їхній вплив на кольори фарби разом із впливом промислового виробництва на текстуру та довговічність фарб. Насамкінець, Беті звертає увагу на кольорові стандарти ХХ століття.
Автор починає свій опис зі створення у фарб звичайних і дорогих кольорів, виготовлених із традиційних земляних пігментів між 1650 і 1799 роками. Потім він досліджує появу кольорових систем і стандартів та їхній вплив на кольори фарби разом із впливом промислового виробництва на текстуру та довговічність фарб. Насамкінець, Беті звертає увагу на кольорові стандарти ХХ століття.
| Авторы | Патрік Беті |
| Издательство | ArtHuss |
Характеристики
930 грн
Сообщить о поступлении
Быстрый просмотр
Пориньте в яскравий захопливий світ дизайну персонажів у книзі «Створення персонажів для індустрії розваг»! Приєднуйтеся до професійних ілюстраторів, художників-мультиплікаторів і творців коміксів, котрі демонструють на прикладах, як вдало увиразнити форму та пропорції. За їхньою допомогою ви опануєте такі ключові поняття, як жести, колір, пози та вирази обличчя й навчитеся створювати незабутніх героїв, лиходіїв і монстрів.
Працюючи із запропонованими вправами, ви опануєте основні творчі навички, які можна застосувати і до цифрових, і до традиційних медіа.Тож запрошуємо за лаштунки індустрії мультфільмів, ілюстрації та відеоігор, де ви дізнаєтеся, як створюються брифи та розробляються персонажі!
Ця книжка стане незамінною помічницею і для студентів, і для професійних дизайнерів.
Автори зосередилися на тому, щоб навчити дизайнера пристосувати свою роботу до індивідуальних потреб аудиторії, до особливостей медіа, маркетингу та виробництва, — і попри визначені рамки створювати динамічних, яскравих та оригінальних персонажів.
- Отримайте уявлення про процес дизайну персонажів із точки зору індустрії розваг і про те, як створюються персонажі для мультфільмів, ілюстрації й відеоігор.
- Слідкуйте за професійними художниками на основних етапах роботи над оригінальними брифами, від продумування початкових ідей і створення ескізів до внесення змін і оформлення остаточного варіанту.
- Дізнайтеся, як художники реагують на відгуки від клієнтів і як успішно втілюють їх у свої витвори.
- Підживіть власну творчість у царині дизайну персонажів безцінними порадами, експертними знаннями та порадами експертів.
Працюючи із запропонованими вправами, ви опануєте основні творчі навички, які можна застосувати і до цифрових, і до традиційних медіа.Тож запрошуємо за лаштунки індустрії мультфільмів, ілюстрації та відеоігор, де ви дізнаєтеся, як створюються брифи та розробляються персонажі!
Ця книжка стане незамінною помічницею і для студентів, і для професійних дизайнерів.
Автори зосередилися на тому, щоб навчити дизайнера пристосувати свою роботу до індивідуальних потреб аудиторії, до особливостей медіа, маркетингу та виробництва, — і попри визначені рамки створювати динамічних, яскравих та оригінальних персонажів.
- Отримайте уявлення про процес дизайну персонажів із точки зору індустрії розваг і про те, як створюються персонажі для мультфільмів, ілюстрації й відеоігор.
- Слідкуйте за професійними художниками на основних етапах роботи над оригінальними брифами, від продумування початкових ідей і створення ескізів до внесення змін і оформлення остаточного варіанту.
- Дізнайтеся, як художники реагують на відгуки від клієнтів і як успішно втілюють їх у свої витвори.
- Підживіть власну творчість у царині дизайну персонажів безцінними порадами, експертними знаннями та порадами експертів.
| Авторы | Кеннет Андерсон , Девон Кейді-Лі , Сесіль Карре , Голлі Менґерт |
| Издательство | ArtHuss |
Характеристики
890 грн
Сообщить о поступлении
Быстрый просмотр
Книжка Володимира Єрмоленка побудована як цикл лекцій — із переліком рекомендованої літератури до кожного розділу. Проте вже від перших сторінок читач збагне, що це чистісінька омана, адже твір сприйматиметься не як академічний текст, а радше як захопливий роман.
Ви зустрінетеся з французькими, німецькими, італійськими, британськими, австрійськими, єврейськими та українськими текстами. Українські теми тут тісно сплетені з європейськими: автор не лише намагається поглянути на українських авторок та авторів (Марко Вовчок, Леся Українка, Володимир Винниченко, Юрій Косач) крізь загальноєвропейські теми, а також торкається європейських сюжетів (образ Мазепи в європейській літературі; творчість Захер-Мазоха), які безпосередньо зачіпають український ґрунт.
Рекомендовано до друку рішенням Вченої ради факультету гуманітарних наук Національного університету «Києво-Могилянська академія» (Протокол № 2 від 20 березня 2023 року).
Ви зустрінетеся з французькими, німецькими, італійськими, британськими, австрійськими, єврейськими та українськими текстами. Українські теми тут тісно сплетені з європейськими: автор не лише намагається поглянути на українських авторок та авторів (Марко Вовчок, Леся Українка, Володимир Винниченко, Юрій Косач) крізь загальноєвропейські теми, а також торкається європейських сюжетів (образ Мазепи в європейській літературі; творчість Захер-Мазоха), які безпосередньо зачіпають український ґрунт.
Рекомендовано до друку рішенням Вченої ради факультету гуманітарних наук Національного університету «Києво-Могилянська академія» (Протокол № 2 від 20 березня 2023 року).
| Авторы | Володимир Єрмоленко |
| Издательство | ВСЛ |
Характеристики
450 грн
Сообщить о поступлении
-10%
Быстрый просмотр
Ілюстратор Ендрю Луміс шанований серед художників за його майстерне володіння технікою рисунку та чистий реалістичний стиль. Його надзвичайно впливова серія навчальних посібників з рисування не втрачає своєї актуальності.Понад 60 років «Як досягти успіху в рисунку» є чудовим посібником, що містить практичні поради для оволодіння тривимірним малюванням, починаючи з основ пропорції, просторового розміщення, перспективи, площини і патерна. Ця книжка наповнена покроковими інструкціями, професійними порадами та прекрасними ілюстраціями. Захопливий, дотепний і доступний текст підійде як художникам-аматорам, так і професійним ілюстраторам.
| Авторы | Ендрю Луміс |
| Издательство | ArtHuss |
Характеристики
603 грн
670 грн
Сообщить о поступлении
Быстрый просмотр
Ця книга — чудовий посібник для ілюстраторів. Вона допоможе створити власну книжку, навіть, якщо ви тільки починаєте творчий шлях. Еліна Елліс ділиться власним досвідом і розказує про всі аспекти створення дитячої ілюстрованої книги: від появи ідеї до розробки макета. Тут описані різноманітні техніки сучасної ілюстрації, види й теми дитячих книжок, структура оповіді, типи ілюстрації, розкадрування, робота з кольором і композицією та багато іншого. Авторка надихає власною історією і допомагає подолати творчі страхи. Крім цього, в книзі ви знайдете інтерв’ю з українськими та іноземними майстрами ілюстрації, які також заохотять вас на власну творчість.
| Авторы | Еліна Елліс |
| Издательство | ArtHuss |
Характеристики
570 грн
Сообщить о поступлении
-10%
Быстрый просмотр
«Чи існують для митця, який лише формується, та у сфері естетики загалом певні беззаперечні закони кольору і його правила, — чи, може, естетична оцінка кольору є лише вираженням суб’єктивної думки? Мої учні часто ставили мені це запитання, і кожного разу я відповідав так: "Якщо ви, самі цього не знаючи, можете створити шедевр із використанням кольору, то вам не потрібно нічого знати про ці закони. Якщо ж вам не вдається створити шедевр, нічого не знаючи про закони кольору, то треба працювати над знаннями".
Навчання й теорія потрібні під час поверхової роботи з кольором. Коли ж ідеться про ґрунтовну роботу, то в гру вступає інтуїція, і все відбувається ніби само собою.Я ґрунтовно вивчав колір у великих майстрів і упевнився в тому, що всі вони володіли знаннями про нього. Наука про колір Ґете, Рунґе, Бецольда, Шевреля та Гельцеля була для мене надзвичайно цінна. Я сподіваюся, що в цій книзі мені вдалося пояснити багато проблем кольору.
Треба займатися не лише основоположними законами та правилами об’єктивного мистецтва, а й заглиблюватися у сферу суб’єктивної обмеженості, тобто суб’єктивної оцінки кольору. Якщо ж хочемо позбутися суб’єктивної прив’язки, то цього ми зможемо досягти лише за допомогою вивчення та пізнання об’єктивних законів», — із передмови Йоганнеса Іттена.
Навчання й теорія потрібні під час поверхової роботи з кольором. Коли ж ідеться про ґрунтовну роботу, то в гру вступає інтуїція, і все відбувається ніби само собою.Я ґрунтовно вивчав колір у великих майстрів і упевнився в тому, що всі вони володіли знаннями про нього. Наука про колір Ґете, Рунґе, Бецольда, Шевреля та Гельцеля була для мене надзвичайно цінна. Я сподіваюся, що в цій книзі мені вдалося пояснити багато проблем кольору.
Треба займатися не лише основоположними законами та правилами об’єктивного мистецтва, а й заглиблюватися у сферу суб’єктивної обмеженості, тобто суб’єктивної оцінки кольору. Якщо ж хочемо позбутися суб’єктивної прив’язки, то цього ми зможемо досягти лише за допомогою вивчення та пізнання об’єктивних законів», — із передмови Йоганнеса Іттена.
| Авторы | Йоганнес Іттен |
| Издательство | ArtHuss |
Характеристики
387 грн
430 грн
Сообщить о поступлении
Быстрый просмотр
«…Ми більшу частину часу живемо в напівпритомному стані, переходячи від однієї рутинної події до іншої з пригніченими почуттями, наче зомбі у світі неживих. Ми не бачимо красивої ріні на пляжі, тому що, як ті дурненькі рибки, ми часто не помічаємо, що нас оточує. Але так не повинно бути; це не повинно бути нашою частковою реальністю. Ми можемо навчитися дивитися й відчувати світ з підвищеною свідомістю художника: відчувати насолоду від того, що бачимо світ справжнім, стовідсотковим зором… Дерево, будівля, забарвлення дороги — все це стає непомітним, не відкладається в нашій свідомості. Ми пропускаємо так багато! А художники — ні. Вони бачать “невинним оком”, як казав Джон Раскін, критик вікторіанського мистецтва. Вони вчаться відвикати: бачити так, ніби вперше, а не всоте»
| Авторы | Вилл Гомперц |
| Издательство | ArtHuss |
Характеристики
470 грн
Сообщить о поступлении
-10%
Быстрый просмотр
Ця книга є посібником для режисерів, операторів і всіх, хто цікавиться мистецтвом створення фільмів. У ній детально описано, як вибір об'єктива впливає на композицію кадру, сприйняття сцени, емоційний тон і наратив. Автор аналізує різні приклади з кіно, ілюструючи, як специфічні лінзи використовуються для досягнення художніх та технічних цілей.Книга підходить як для початківців, так і для професіоналів, які хочуть розширити свої знання в галузі кіномистецтва. Вона містить багато прикладів кадрів з культових фільмів (“Субмарина”, “Гаррі Поттер і таємна кімната”, “Джанґо вільний”, “Зоряний шлях” та інші) з поясненнями, які допомагають зрозуміти складний вплив оптики на кінематографічний стиль.
| Авторы | Ґуставо Меркадо |
| Издательство | ArtHuss |
Характеристики
423 грн
470 грн
Сообщить о поступлении
Быстрый просмотр
Зануртеся в неймовірний світ анімаційного фільму “Людина-павук: Навколо всесвіту”.
Цей артбук — дивовижне зібрання концепт-артів, фінальних дизайнів, скетчів та раніше не показаних розкадрувань. Крім того, в цій книзі ви знайдете коментарі від творчої команди про те, як генерувалися ідеї, та як йшла робота над фільмом.
“Людина-павук: Навколо всесвіту” захопив глядачів своїм новаторським унікальним візуальним стилем, а також здобув численні нагороди. Тож цей артбук — можливість побачити на власні очі, як створювався видатний фільм.
Рамін Захед — автор та журналіст із Лос-Анджелесу. Він спеціалізується на анімації, VFX, попкультурі та інді-фільмах. Рамін є головним редактором Animation Magazine, а також пише для Variety, The Hollywood Reporter, Los Angeles Times, Emmy Magazine, Sight and Sound та PBS. Серед його останніх книжок: “Маленький принц: мистецтво фільму”, “Капітан Підштанько: мистецтво фільму”, “Бебі бос: мистецтво фільму” та “Чарівний світ Дж. К. Роулінг: магія кіно, частина 2”.
Цей артбук — дивовижне зібрання концепт-артів, фінальних дизайнів, скетчів та раніше не показаних розкадрувань. Крім того, в цій книзі ви знайдете коментарі від творчої команди про те, як генерувалися ідеї, та як йшла робота над фільмом.
“Людина-павук: Навколо всесвіту” захопив глядачів своїм новаторським унікальним візуальним стилем, а також здобув численні нагороди. Тож цей артбук — можливість побачити на власні очі, як створювався видатний фільм.
Рамін Захед — автор та журналіст із Лос-Анджелесу. Він спеціалізується на анімації, VFX, попкультурі та інді-фільмах. Рамін є головним редактором Animation Magazine, а також пише для Variety, The Hollywood Reporter, Los Angeles Times, Emmy Magazine, Sight and Sound та PBS. Серед його останніх книжок: “Маленький принц: мистецтво фільму”, “Капітан Підштанько: мистецтво фільму”, “Бебі бос: мистецтво фільму” та “Чарівний світ Дж. К. Роулінг: магія кіно, частина 2”.
| Авторы | Рамін Захед |
| Издательство | ArtHuss |
Характеристики
1 170 грн
Сообщить о поступлении
Быстрый просмотр
Різдво об’єднує цілі покоління, родини за святковим столом та спільною колядою, а Маланка — цілі села у вуличному карнавальному дійстві з масками та вигадливими костюмами на честь приходу нового року.
Обидва свята мають глибоке коріння для українців, що його десятиліттями намагалася знищити радянська репресивна машина. Про заборони святкування, утиски та переслідування колядників і маланкарів нам розповіли й у селах Полтавщини, і у Харкові, і у Львові, й у Вашківцях. Та всупереч цим заборонам чимало традицій збереглося.
Завдяки тим, хто вчасно ховав у скринях маланкарські маски, оберігав ватаги від переслідувань, записував давні колядки та збирав колядників на своїх кухнях попри ризики арештів та обшуків. Традиція не перервалася, її вивчають та відроджують. Так українці повсякчас перемагали у боротьбі за власну ідентичність. Перемагають і зараз.
Обидва свята мають глибоке коріння для українців, що його десятиліттями намагалася знищити радянська репресивна машина. Про заборони святкування, утиски та переслідування колядників і маланкарів нам розповіли й у селах Полтавщини, і у Харкові, і у Львові, й у Вашківцях. Та всупереч цим заборонам чимало традицій збереглося.
Завдяки тим, хто вчасно ховав у скринях маланкарські маски, оберігав ватаги від переслідувань, записував давні колядки та збирав колядників на своїх кухнях попри ризики арештів та обшуків. Традиція не перервалася, її вивчають та відроджують. Так українці повсякчас перемагали у боротьбі за власну ідентичність. Перемагають і зараз.
| Авторы | Богдан Логвиненко |
| Издательство | Ukraїner |
Характеристики
880 грн
Сообщить о поступлении
-10%
Быстрый просмотр
Навряд чи існує у світі багато книжок про мистецтво, які б витримали 16 перевидань, і просто незлічену кількість перекладів практично на всі мову світу, до яких, нарешті, долучилася й українська. Тож книга професора Ернcта Ґомбріха б’є всі рекорди завдяки унікальному підходу автора, який вирішив написати не стандартну академічну сухувату історію мистецтва з купою дат і персоналій, погано відомих навіть фахівцям, а захопливу розповідь, яка читається як роман. Саме тому він назвав свою книгу “Оповіддю”, а не “Історією”, хоча вона містить широкий огляд мистецтва від давніх часів до сьогодення.
Унікальність цієї книги полягає ще й в тому, що автор розповідає про мистецтво з погляду самих мистців, намагаючись розкрити для читача їх внутрішній світ, показати й розказати про те, які задачі вони самі ставили перед собою і які виклики кидали їм обставини їх особистого життя і епох, в яких вони жили. Професор Ґомбріх детально аналізує твори, які виходили з їх майстерень, уникаючи при тому у своїх описах надмірного вжитку суто технічних мистецькознавчих термінів і використовуючи, як він сам пише “просту мову”, але при тому не приносячи в жертву “складність думки”. І що дуже важливо — в книзі нема жодного твору, чия якісна ілюстрація не була наведена прямо на тій сторінці, де ми знаходимо його опис, що робить книгу дуже зручною у читанні.
Важливо також підкреслити, що переклад книги українською зроблений колекціонером і знавцем мистецтва професором Андрієм Накорчевським, що гарантує його високу якість.
«Оповідь про мистецтво» стала міжнародним бестселером, її перекладено на понад 20 мов.
Унікальність цієї книги полягає ще й в тому, що автор розповідає про мистецтво з погляду самих мистців, намагаючись розкрити для читача їх внутрішній світ, показати й розказати про те, які задачі вони самі ставили перед собою і які виклики кидали їм обставини їх особистого життя і епох, в яких вони жили. Професор Ґомбріх детально аналізує твори, які виходили з їх майстерень, уникаючи при тому у своїх описах надмірного вжитку суто технічних мистецькознавчих термінів і використовуючи, як він сам пише “просту мову”, але при тому не приносячи в жертву “складність думки”. І що дуже важливо — в книзі нема жодного твору, чия якісна ілюстрація не була наведена прямо на тій сторінці, де ми знаходимо його опис, що робить книгу дуже зручною у читанні.
Важливо також підкреслити, що переклад книги українською зроблений колекціонером і знавцем мистецтва професором Андрієм Накорчевським, що гарантує його високу якість.
«Оповідь про мистецтво» стала міжнародним бестселером, її перекладено на понад 20 мов.
| Авторы | Гомбрих Эрнст |
| Издательство | ArtHuss |
Характеристики
1 134 грн
1 260 грн
-10%
Экономия 126 грн
Сообщить о поступлении
Быстрый просмотр
Тридцять дві поради дає нідерландський письменник і арт-консультант Йохан Ідема читачам, спраглим мистецьких вражень. Як найкраще скористатися знаннями музейних доглядачів? Чому ваша дитина — ідеальний гід? Чи справді портрети давніх майстрів — це прообраз сучасних селфі? Відповідаючи на такі несподівані питання, його книжка стає інструкцією з перетворення нудного блукання музейними залами на захопливу подорож, сповнену яскравих емоцій.
| Авторы | Йохан Ідема |
| Издательство | Фабула |
Характеристики
290 грн
Сообщить о поступлении
Быстрый просмотр
Марк Форсайт у книзі «Різдвяний ріг достатку» заглиблюється у витоки Різдва та значення, що стоять за традиціями та історіями, які ми сприймаємо як звичайні під час свят.
Чи знаєте ви, чому ми приносимо мертве дерево в будинок і прикрашаємо його? Чому відлічуємо дні до Різдва з Адвентом? І чому ми відзначаємо цей день 25 грудня? Багато людей припускає, що ці традиції є сучасними варіантами язичницьких, але цей міф насправді дотепно спростовується автором.
Як каже Марк Форсайт на початку своєї книги: «Якби треба було пояснити, що таке Різдво, комусь, хто про нього ніколи не чув — скажімо, …інопланетянину — спочатку б це його, напевно, спантеличило, а потім він підірвав би всю нашу планету — щоб не ризикувати». До цієї книги ми насправді мало що знали про Різдво.
Чи знаєте ви, чому ми приносимо мертве дерево в будинок і прикрашаємо його? Чому відлічуємо дні до Різдва з Адвентом? І чому ми відзначаємо цей день 25 грудня? Багато людей припускає, що ці традиції є сучасними варіантами язичницьких, але цей міф насправді дотепно спростовується автором.
Як каже Марк Форсайт на початку своєї книги: «Якби треба було пояснити, що таке Різдво, комусь, хто про нього ніколи не чув — скажімо, …інопланетянину — спочатку б це його, напевно, спантеличило, а потім він підірвав би всю нашу планету — щоб не ризикувати». До цієї книги ми насправді мало що знали про Різдво.
| Авторы | Марк Форсайт |
| Издательство | Фолио |
Характеристики
145 грн
Сообщить о поступлении
Быстрый просмотр
Ця книга — фотоальбом легендарної Енні Лейбовіц, де зібрані її модні фотографії за останні п’ятдесят років. Ви зможете насолодитися 350-ма неймовірними роботами, більшість з яких не публікувалися раніше. У книзі представлені портрети таких видатних особистостей як: Ніколь Кідман, Серени Вільямс, Піни Бауш, РуПола, Леді Гаги, Королеви Єлизавети, Ненсі Пелосі та багатьох інших. А ще тут ви знайдете передмову від Анни Вінтур, коментарі Енні Лейбовіц та її інтерв’ю з Карен Малліґан.
| Авторы | Енні Лейбовіц |
| Издательство | ArtHuss |
Характеристики
1 290 грн
Сообщить о поступлении
