Чарльз Лендрі (нар. 1948) — британський урбаніст, творець концепції креативного міста.
Долучився до розробки стратегій розвитку таких перлин, як Більбао, Дублін, Амстердам, Лейпциг — загалом це 450 проєктів у 35 країнах світу. Його перу належить авторство низки книжок, присвячених містотворенню, а кількість лекцій, в яких фахівець популяризує свої ідеї, зокрема й в Україні, не піддається ліку.
Спілкуючись з авдиторією, Чарльз любить повторювати: «Креативні міста — це міста, створені жителями, що мислять, планують і діють за допомогою уяви». Та чи все так просто й очевидно на практиці? І що є індикатором креативності? Як її виміряти?
Кількістю інновацій, які були впроваджені, чи кількістю креативних людей? Кількістю організацій, процесів, програм чи кількістю креативних видів діяльності? У своїх книжках автор не залишає без розлогої відповіді жодного запитання, яке цікавить небайдужих містян.
Долучився до розробки стратегій розвитку таких перлин, як Більбао, Дублін, Амстердам, Лейпциг — загалом це 450 проєктів у 35 країнах світу. Його перу належить авторство низки книжок, присвячених містотворенню, а кількість лекцій, в яких фахівець популяризує свої ідеї, зокрема й в Україні, не піддається ліку.
Спілкуючись з авдиторією, Чарльз любить повторювати: «Креативні міста — це міста, створені жителями, що мислять, планують і діють за допомогою уяви». Та чи все так просто й очевидно на практиці? І що є індикатором креативності? Як її виміряти?
Кількістю інновацій, які були впроваджені, чи кількістю креативних людей? Кількістю організацій, процесів, програм чи кількістю креативних видів діяльності? У своїх книжках автор не залишає без розлогої відповіді жодного запитання, яке цікавить небайдужих містян.
| Авторы | Чарльз Лэндри |
| Издательство | Фолио |
Характеристики
231 грн.
Повідомити про надходження
Остін Клеон — відомий художник, дизайнер, письменник й просто непересічна особистість — створив оригінальний, повний чудових ілюстрацій, прикладів та вправ путівник, що допоможе відкрити чи посилити художні якості вашого характеру. «Мислити творчо може кожний!», — стверджує автор. У світі ніщо не є оригінальним, ідеї не беруться з повітря — їх можна «вкрасти»! Тож відкрийте серце для творчості й «крадіть» чесно.
Книжка розповість, як це зробити, щоб не просто наслідувати інших, а створювати щось нове! Завдяки наведеним прикладам, ілюстраціям, порадам ви навчитеся переробляти та переосмислювати чужі ідеї та народжувати власні шедеври. Тож шукай, наслідуй, твори!
Книжка розповість, як це зробити, щоб не просто наслідувати інших, а створювати щось нове! Завдяки наведеним прикладам, ілюстраціям, порадам ви навчитеся переробляти та переосмислювати чужі ідеї та народжувати власні шедеври. Тож шукай, наслідуй, твори!
| Авторы | Остін Клеон |
| Издательство | КСД |
Характеристики
460 грн.
Повідомити про надходження
“Як знімати неймовірні портрети” - одна з найкращих книг для тих, хто хоче навчитися якісно фотографувати людей. У ній автор дає поради, на прикладі визнаних шедеврів портретної фотографії. Ця книга підійде для власників будь-якої камери, а також для тих, хто має базові знання основ фотографії.
Генрі Керол навчить, як знімати людей в різних умовах: на вулиці, вдома, в студії. Він розкаже про обладнання, типи портретних об’єктивів, а також, про те, як розвивати власне бачення і стиль.
А відомі фотографії надихнуть вас по новому робити портрети членів сім’ї, друзів чи навіть незнайомців.
У книзі ви побачите роботи таких визначних майстрів: Річарда Аведона, Сінді Шерман, Себастьяна Сальґаду, Ґеррі Віноґранда, Анрі Картьє-Брессона та багато інших.
“Як знімати неймовірні портрети” - це одна з книг серії бестселерів “Read this”, які продаються в усьому світі та перекладені більше ніж на 20 мов. Перша книга “Як знімати неймовірні фотографії” видана українською у 2022 році у видавництві ArtHuss.
Зображення на обкладинці: Крістофер Оккіконе (Сhristopher Occhicone)
Генрі Керол навчить, як знімати людей в різних умовах: на вулиці, вдома, в студії. Він розкаже про обладнання, типи портретних об’єктивів, а також, про те, як розвивати власне бачення і стиль.
А відомі фотографії надихнуть вас по новому робити портрети членів сім’ї, друзів чи навіть незнайомців.
У книзі ви побачите роботи таких визначних майстрів: Річарда Аведона, Сінді Шерман, Себастьяна Сальґаду, Ґеррі Віноґранда, Анрі Картьє-Брессона та багато інших.
“Як знімати неймовірні портрети” - це одна з книг серії бестселерів “Read this”, які продаються в усьому світі та перекладені більше ніж на 20 мов. Перша книга “Як знімати неймовірні фотографії” видана українською у 2022 році у видавництві ArtHuss.
Зображення на обкладинці: Крістофер Оккіконе (Сhristopher Occhicone)
| Авторы | Генрі Керол |
| Издательство | ArtHuss |
Характеристики
420 грн.
Повідомити про надходження
Ця багатогранна книжка розгортає історію найвпливовіших ідей, які сформували фотографію: від винаходу дагеротипу на початку XIX століття до цифрової революції. Розважальна та інтелектуальна водночас, вона занурює читачів у глибоке дослідження цього медіуму.
Викладені в хронологічному порядку ідеї показують розвиток фотографії через інноваційні концепції, культурні й соціальні події, технології та мистецькі рухи. Опис кожної ідеї доповнено зображеннями, а також обставинами її виникнення і подальшим впливом на фотографію.
Про автора книги
Мері Ворнер Марієн — професорка історії та теорії фотографії. Вона написала декілька книг і сотні статей з історії фотографії, історії мистецтва та мистецтвознавства.
Викладені в хронологічному порядку ідеї показують розвиток фотографії через інноваційні концепції, культурні й соціальні події, технології та мистецькі рухи. Опис кожної ідеї доповнено зображеннями, а також обставинами її виникнення і подальшим впливом на фотографію.
Про автора книги
Мері Ворнер Марієн — професорка історії та теорії фотографії. Вона написала декілька книг і сотні статей з історії фотографії, історії мистецтва та мистецтвознавства.
| Авторы | Мері Ворнер Марієн |
| Издательство | ArtHuss |
Характеристики
650 грн.
Повідомити про надходження
У книзі «Натхнення природою» стиліст інтер'єрів і арт-директор Ганс Блумквіст розкриває зв'язок між домашнім середовищем і нашим емоційним благополуччям.Автор описує компоненти оселі з любов'ю. Природа лежить в основі його філософії декорування, а контакт із світом природи знижує рівень стресу та покращує настрій. Натюрморти та виставки цінних творів є ключовими для його образу, і Ганс пояснює, як стилізувати віньєтки, які додадуть візуального інтересу, а також зв'язку з нашим минулим.
Використання контрастних, але гармонійних текстур зачіплять наші почуття, а його улюблена кольорова палітра створює відчуття спокою та умиротворення саме там, де це нам найбільше потрібно. У другій частині книги «Доми» Ганс веде нас в екскурсію реальними будинками, які дають відчуття комфорту, задоволення та краси. Ці приклади надихнуть читача створити оселю, яка прихистить вас від усього світу, а також стане ідеальним місцем для прийому сім'ї та друзів.
Використання контрастних, але гармонійних текстур зачіплять наші почуття, а його улюблена кольорова палітра створює відчуття спокою та умиротворення саме там, де це нам найбільше потрібно. У другій частині книги «Доми» Ганс веде нас в екскурсію реальними будинками, які дають відчуття комфорту, задоволення та краси. Ці приклади надихнуть читача створити оселю, яка прихистить вас від усього світу, а також стане ідеальним місцем для прийому сім'ї та друзів.
| Авторы | Ганс Блумквист |
| Издательство | ArtHuss |
Характеристики
650 грн.
Повідомити про надходження
Що таке сучасне мистецтво? Що робить його «сучасним»? Для чого це? І чому так дорого? Світ сучасного мистецтва може бути незрозумілим місцем, але Кюнг Ен і Джесіка Серазі готові розповісти вам про це. Від музеїв і мистецького ринку до бієнале та наступної великої речі «Хто боїться сучасного мистецтва?» пропонує стислий і чіткий погляд на сучасну мистецьку сцену, розшифровуючи «мистецтво», пояснюючи, чим займаються куратори, демістифікує концептуальне мистецтво, досліджує мистецькі ринки, що розвиваються, і багато, багато іншого. Грайливі пояснення авторів спираються на ключові твори мистецтва, художників і події з усього світу, зокрема «Candy Spills» Фелікса Гонсалеса-Торреса, екстремальні китайські виступи, Деміена Герста та Каньє Веста.
What is contemporary art? What makes it ‘contemporary’? What is it for? And why is it so expensive? The contemporary art world can be a baffling place, but Kyung An and Jessica Cerasi are on hand to bring you up to speed. From museums and the art market to biennales and the next big thing, Who’s Afraid of Contemporary Art? offers concise and pointed insights into today’s art scene, decoding ‘artspeak’, explaining what curators do, demystifying conceptual art, exploring emerging art markets and much, much more. The authors’ playful explanations draw on key artworks, artists and events from around the globe, including Felix Gonzalez-Torres’s ‘Candy Spills’, extreme Chinese performances, Damien Hirst and Kanye West.
Packed with behind-the-scenes information and completely free of ‘artspeak’, Who’s Afraid of Contemporary Art? is the perfect gallery companion and the go-to guide for when the next big thing leaves you stumped.
What is contemporary art? What makes it ‘contemporary’? What is it for? And why is it so expensive? The contemporary art world can be a baffling place, but Kyung An and Jessica Cerasi are on hand to bring you up to speed. From museums and the art market to biennales and the next big thing, Who’s Afraid of Contemporary Art? offers concise and pointed insights into today’s art scene, decoding ‘artspeak’, explaining what curators do, demystifying conceptual art, exploring emerging art markets and much, much more. The authors’ playful explanations draw on key artworks, artists and events from around the globe, including Felix Gonzalez-Torres’s ‘Candy Spills’, extreme Chinese performances, Damien Hirst and Kanye West.
Packed with behind-the-scenes information and completely free of ‘artspeak’, Who’s Afraid of Contemporary Art? is the perfect gallery companion and the go-to guide for when the next big thing leaves you stumped.
| Авторы | Ен Кюнг , Джессіка Серазі |
| Издательство | ФОП |
Характеристики
200 грн.
Повідомити про надходження
Нацисти протягом усього часу, що мали владу, грабували бібліотеки — спочатку на території Німеччини, а потім у всіх захоплених землях. Кількість утрачених (загублених у вирі війни й остаточно знищених) книжок обчислюється мільйонами примірників. Книжки не були настільки унікальними і не мали значної матеріальної цінності, як-от витвори мистецтва, натомість мали цінність ідеологічну, адже передусім спеціальні бригади грабували бібліотеки ворогів нацизму.
Знищували не просто книжки, знищували культурну, національну ідентифікацію цілих громад. Залишки довоєнних книгозбірень ще й сьогодні розсіяні в багатьох європейських містах. Андерс Ріделл прагне відтворити шлях нацистських книжкових злодіїв і віддати шану тим, хто намагався їм протистояти.
Знищували не просто книжки, знищували культурну, національну ідентифікацію цілих громад. Залишки довоєнних книгозбірень ще й сьогодні розсіяні в багатьох європейських містах. Андерс Ріделл прагне відтворити шлях нацистських книжкових злодіїв і віддати шану тим, хто намагався їм протистояти.
| Авторы | Андрес Ридел |
| Издательство | Фабула |
Характеристики
360 грн.
Повідомити про надходження
Міфи, легенди, вірування, замовляння, заклинання... Вони переходять із століття в століття, від покоління до покоління. Ці нетлінні духовні скарби далеких пращурів з їхньою чарівною образністю і символікою, не звичними для нас божествами, духами та персонажами, яким притаманна надлюдська магічна енергія і здатність перевтілюватися, виповідають нам, може, навіть більшою мірою, ніж науково-документальні праці, глибинні процеси духовного життя прадавніх людей, їх світогляд, засвідчують еволюцію їх моралі, психології. Не пізнати їх — просто обікрасти себе. На основі досліджень, етнографічних праць, спостережень і розвідок у нашому виданні дбайливо зібрано і систематизовано великий матеріал — з маленьких осколків знань і відомостей, що дійшли до нас з глибини століть, складається велична картина світобачення далекого слов’янського предка.
| Авторы | Олексій Кононенко |
| Издательство | Фолио |
Характеристики
168 грн.
Повідомити про надходження
В останнє десятиліття ХХ століття українські митці, що працювали у підрадянський час, не мали надії публічно та регулярно демонструвати свої твори. Зараз артоб’єкти з ідеологічною програмою, яких чимало зберігається у музейних і приватних колекціях нашої країни, перемістились у сховища без перспективи бути побаченими найближчим часом.
На відміну від явища «дегенеративного мистецтва» у нацистській Німеччині, українська практика приховування артоб’єктів практично не досліджена. Можливо, настав час осмислити цей феномен?У своїй новій книжці мистецтвознавиця Діана Клочко пропонує через есеї, коментарі й розмови з музейниками та кураторами подивитись на проблему «схованого мистецтва» як на те, що не дає українцям усвідомити масштаб і складність власного візуального спадку. На сторінках цього видання читачі побачать десятки творів, які роками взагалі не експонувались, а також такі, що вперше в цій книзі отримали експертний коментар.
Крім того, авторка розмірковує над проблемою фіксації експозицій та збереженням приватних фотоархівів. “Сховане мистецтво” порушує питання: як зробити український мистецький спадок видимим.
Діана Клочко — мистецтвознавиця, лекторка, авторка численних статей. Понад десять років займалася видавничою справою: створювала видавництва, авторські проєкти (зокрема — альбоми про творчість Йогана Пінзеля, Владислава Городецького, Ольги Рапай, Сергія Параджанова, дерев’яну архітектуру Японії та України, путівники й серії перекладів), була експерткою та членкинею журі конкурсів, започаткувала перекладацьку премію Metaphora. Діана Клочко також є членкинею Міжнародної асоціації арткритиків АІСА і ПЕН Україна. Вона є авторкою книги “65 українських шедеврів. Визнані й неявні”, за яку отримала премію імені Юрія Шевельова.
На відміну від явища «дегенеративного мистецтва» у нацистській Німеччині, українська практика приховування артоб’єктів практично не досліджена. Можливо, настав час осмислити цей феномен?У своїй новій книжці мистецтвознавиця Діана Клочко пропонує через есеї, коментарі й розмови з музейниками та кураторами подивитись на проблему «схованого мистецтва» як на те, що не дає українцям усвідомити масштаб і складність власного візуального спадку. На сторінках цього видання читачі побачать десятки творів, які роками взагалі не експонувались, а також такі, що вперше в цій книзі отримали експертний коментар.
Крім того, авторка розмірковує над проблемою фіксації експозицій та збереженням приватних фотоархівів. “Сховане мистецтво” порушує питання: як зробити український мистецький спадок видимим.
Діана Клочко — мистецтвознавиця, лекторка, авторка численних статей. Понад десять років займалася видавничою справою: створювала видавництва, авторські проєкти (зокрема — альбоми про творчість Йогана Пінзеля, Владислава Городецького, Ольги Рапай, Сергія Параджанова, дерев’яну архітектуру Японії та України, путівники й серії перекладів), була експерткою та членкинею журі конкурсів, започаткувала перекладацьку премію Metaphora. Діана Клочко також є членкинею Міжнародної асоціації арткритиків АІСА і ПЕН Україна. Вона є авторкою книги “65 українських шедеврів. Визнані й неявні”, за яку отримала премію імені Юрія Шевельова.
| Авторы | Діана Клочко |
| Издательство | ArtHuss |
Характеристики
670 грн.
Повідомити про надходження
Чи багато сучасних дітей полюбляють ходити до музеїв? Скільки з них цікавляться мистецтвом? Можливо, проблема у тому, що дорослі не вміють привити дітям любов до вічних цінностей? Адже похід в музей може стати справжньою пригодою, яка запам'ятається на все життя. Автори книги «Гра в музей» Наталя Космолінська та Ірина Магдиш у цьому переконані. Дана книга може стати справжнім посібником для батьків і педагогів, звідки вони дізнаються про цікаві факти експозицій замків Львівщини, Львівської галереї мистецтв та інших місць, де можна з користю та приємністю провести дозвілля разом із підростаючим поколінням.
| Авторы | Наталья Космолинская, Ирина Магдыш |
| Издательство | ВСЛ |
Характеристики
70 грн.
Повідомити про надходження
Залучення мистецтва до бізнесових процесів є помітним трендом у сучасному корпоративному світі. У книзі П’єра Гіє де Монту показано, як посилення творчої складової бізнесу може допомогти у створенні ідеальної арт-фірми, що вироблятиме новітні продукти, уникаючи тих лих, які шкодять діяльності звичайних підприємств, зокрема банальності й тоталітаризму.
Автор розглядає способи поліпшення мистецької продуктивності й вироблення естетичної вартості, вдаючись до історичних і сучасних прикладів європейських підприємств, що використовують тексти, зображення й інші мистецькі засоби. Ідеї німецької філософії стають принципами естетичного маркетингу, а Кант, Шиллер, Вагнер, Станіславський, Гадамер і Бойс виявляються теоретиками мистецького управління.
Автор розглядає способи поліпшення мистецької продуктивності й вироблення естетичної вартості, вдаючись до історичних і сучасних прикладів європейських підприємств, що використовують тексти, зображення й інші мистецькі засоби. Ідеї німецької філософії стають принципами естетичного маркетингу, а Кант, Шиллер, Вагнер, Станіславський, Гадамер і Бойс виявляються теоретиками мистецького управління.
| Авторы | Пьер Гие де Монту |
| Издательство | ArtHuss |
Характеристики
540 грн.
Повідомити про надходження
Де б ти не був, завжди живеш зі Львовом, аби запалювати серце дивною незбагненною радістю від якогось магічного контакту з ним… Перед читачами – емоційна оповідь про вулиці і будівлі, про церкви і пам’ятники, про архітектуру та історію чудового міста – Львова. Книга призначена для всіх, хто любить Львів, і цікавиться його історією.
| Авторы | Юрий Николишин |
| Издательство | Апріорі |
Характеристики
560 грн.
Повідомити про надходження
Видання здійснено в рамках ґрантового проекту міжнародної співпраці Українського культурного фонду в тристоронньому партнерстві між ініціатором та координатором проекту Zenko Foundation, а також видавництвами ArtHuss (Київ, Україна) і Nouvelles Éditions Place (Париж, Франція). Генеральна продюсерка проекту — Каріна Качуровська. Книга провідної української кураторки та арт-критикині Аліси Ложкіної є спробою пов’язати у цілісний наратив історію розвитку вітчизняних образотворчих практик від зародження модернізму до наших днів. Особливий акцент – на феноменах часів незалежності. Як змінювалася мова мистецтва протягом останніх півтора сторіччя? Яку роль у цьому процесі відігравали турбулентності в країні, що пережила цілу низку трансформацій — від статусу провінційної околиці Російської імперії через непростий етап побудови соціалізму, аж до здобуття незалежності, Помаранчевої революції, Революції гідності і наступного непростого періоду нашої новітньої історії? У дослідженні подано короткий огляд центральних подій та явищ в українському мистецтві, а також розмаїтий ілюстративний матеріал, що охоплює десятки музейних колекцій, приватних зібрань, архівів художників та їхніх родин.
| Авторы | Алиса Ложкина |
| Издательство | ArtHuss |
Характеристики
760 грн.
Повідомити про надходження
Томас не бачить кольорів. Вони перетворилися для нього на тисячі запахів, звуків, смаків та емоцій. І ця книжка – своєрідне запрошення заплющити очі й собі спробувати відчути усі барви світу в новий, незвичний спосіб.
Історія про те, як «бачити» кольори із заплющеними очима. Вона допоможе доторкнутися до зеленого кольору трави, посмакувати червоним кольором полуниці та відчути синій колір неба. Ви дізнаєтеся, який колір, на думку Менени Коттін, найм’якший, а завдяки рельєфним ілюстраціям Розани Фаріа побачите чорно-білу веселку, яка раптом вибухає барвистими кольорами.
«Чорна книга кольорів» здобула премію в категорії «Нові горизонти», яку було присуджено під час Дитячого книжкового ярмарку в Болоньї 2017 року.
Історія про те, як «бачити» кольори із заплющеними очима. Вона допоможе доторкнутися до зеленого кольору трави, посмакувати червоним кольором полуниці та відчути синій колір неба. Ви дізнаєтеся, який колір, на думку Менени Коттін, найм’якший, а завдяки рельєфним ілюстраціям Розани Фаріа побачите чорно-білу веселку, яка раптом вибухає барвистими кольорами.
«Чорна книга кольорів» здобула премію в категорії «Нові горизонти», яку було присуджено під час Дитячого книжкового ярмарку в Болоньї 2017 року.
| Издательство | ВСЛ |
Характеристики
220 грн.
Повідомити про надходження
Навчальний посібник з класу фортепіано для шкіл естетичного виховання. Посібник призначений для викладачів та учнів 4-7 років навчання. Видання містить вправи, музичні приклади та творчі завдання.
| Авторы | Юрий Гелетюк |
| Издательство | Навчальна книга Богдан |
Характеристики
79 грн.
Повідомити про надходження
Зміст цього збірника пісень спрямований на допомогу керівникам вокальних гуртків середніх шкіл, позашкільних дитячо-юнацьких закладів та закладів культури.
| Авторы | Надежда Галабурда |
| Издательство | Навчальна книга Богдан |
Характеристики
59 грн.
Повідомити про надходження
У книзі в цікавій формі розповідається про українську витинанку як прекрасний вид декоративно-прикладного мистецтва, її історію та розвиток, а також подано короткі відомості про видатних майстрів Тернопільщини. Видання містить практичні поради, майстер-класи, рекомендації щодо виготовлення традиційних українських витинанок та художнього вирізування з паперу, а ще — чудові історії про те, як народжуються паперові шедеври. У додатку «Спробуй сам» читачі знайдуть заготовки майбутніх витинанок, розроблених автором книги — майстром народної творчості України. Книга ілюстрована світлинами робіт автора та відомих майстрів Тернопілля. Для вчителів образотворчого мистецтва, вихователів дошкільних закладів, керівників художніх студій, студентів художньо-педагогічних факультетів вищих навчальних закладів і всіх поціновувачів народного мистецтва України.
| Издательство | Навчальна книга Богдан |
Характеристики
65 грн.
Повідомити про надходження
До цієї збірки увійшли твори на слова відомих поетів. Збірка адресована всім, хто любить українську пісню.
| Авторы | Надежда Галабурда |
| Издательство | Навчальна книга Богдан |
Характеристики
59 грн.
Повідомити про надходження
Сербська народна поезія, як і українська, входять до золотого фонду світової культури. Увазі читачів пропонується монографічне дослідження, яке охоплює більш ніж столітню історію перекладів сербських народних пісень українськими письменниками: від діячів «Руської трійці» до перекладів другої половини ХХ ст. Автор розвідки аналізує також і оригінальну творчість визначних митців — Т. Шевченка, Ю. Федьковича, С. Воробкевича, І. Франка, Олени Пчілки, Лесі Українки, М. Рильського, в творчості яких простежуються яскраві паралелі із народними піснями сербів. Видання розраховане на викладачів-гуманітаріїв та студентів вишів, учителів, дослідників-фольклористів, літературознавців та всіх, хто цікавиться культурою сербів та міжслов’янськими культурними взаємини.
| Авторы | Михаил Гуць |
| Издательство | Темпора |
Характеристики
124 грн.
Повідомити про надходження
Арістотель (384 до Р. Х. – 322 до Р. Х.) — давньогрецький науковець-енциклопедист, філософ і засновник класичної формальної логіки народився в місті Стагіра. Навчався в академії Платона в Афінах, також був вихователем Александра III, сина царя Македонії Філіппа II, якого пізніше назвали Великим.
Саме твори Арістотеля стали фундаментом нових знань людства в різних царинах науки. Але жоден із його творів за впливом і популярністю не може зрівнятися з трактатами «Політика» та «Поетика», що стали спробами осмислити накопичений досвід, а також підсумувати теоретичні дослідження давньогрецьких філософів. Прокинувшись після довгого сну, середньовічна європейська наука відкрила для себе широкі обрії давньогрецької наукової думки і першим серед найвеличніших учених античності проголосила Арістотеля.
Саме твори Арістотеля стали фундаментом нових знань людства в різних царинах науки. Але жоден із його творів за впливом і популярністю не може зрівнятися з трактатами «Політика» та «Поетика», що стали спробами осмислити накопичений досвід, а також підсумувати теоретичні дослідження давньогрецьких філософів. Прокинувшись після довгого сну, середньовічна європейська наука відкрила для себе широкі обрії давньогрецької наукової думки і першим серед найвеличніших учених античності проголосила Арістотеля.
| Авторы | Арістотель |
| Издательство | Фолио |
Характеристики
340 грн.
Повідомити про надходження

